РАХМАНИНОВ

РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич [20.3(1.4).1873, имение Онег (Семёново?), ныне Новгородский р-н Новгородской обл.,-28.3.1943, Беверли-Хилс, Калифорния; похоронен в Валхалле, близ Нью-Йорка], русский композитор, пианист и дирижёр. Род. в дворянской семье. С 4-5 лет играл на фортепьяно (занимался с матерью и педагогом А. Д. Орнатской). С 1882 учился в Петерб. консерватории у В. В. Демянского, с 1885 - в Моск. консерватории у Н. С. Зверева и А. И. Зилоти (фп.), С. И. Танеева и А. С. Аренского (композиция). В годы учения сочинил ряд произв., в т. ч. романс "В молчаньи ночи тайной", 1-й концерт для фп. с оркестром (1891, 2-я ред. 1917). Окончил Моск. консерваторию по классам фп. (1891) и композиции (1892, с большой золотой медалью). Дипломная работа Р.- одноактная опера "Алеко" (либретто Вл. И. Немировича-Данченко по поэме А. С. Пушкина "Цыганы", пост. 1893, Большой театр, Москва). Среди сочинений 90-х гг.- "Пьесы-фантазии" (в т. ч. Прелюдия до-диез минор) и "Музыкальные моменты" (1896) для фп., 1-я сюита для 2 фп. (1893), симф. фантазия "Утёс" (1893), Элегическое трио (памяти П. И. Чайковского, 1893), "Каприччио на цыганские темы" для оркестра (1894), 1-я симфония (1895), св. 20 романсов (в т. ч. "Весенние воды"). В 1897-98 был дирижёром Моск. частной русской оперы (здесь началась его дружба, с Ф. И. Шаляпиным), в 1904-06 - Большого театра и симф. концертов Кружка любителей рус. музыки. С 1900 постоянно концертировал как пианист и дирижёр в России и за границей (в 1907-14 - в ряде европ. стран, в 1909-10 - в США и Канаде). В 1909-12 участвовал в деятельности Рус. муз. общества (один из инспекторов дирекции), в 1909-17 - Российского муз. изд-ва. Среди соч. 1900-1910-х гг. - 2-й (1901) и 3-й (1909) концерты для фп. с оркестром, 2-я симфония (1907), симф. поэма "Остров мёртвых" (по мотивам картины А. Бёклина, 1902), оперы "Скупой рыцарь" (по Пушкину) и "Франческа да Римиии" (по Данте, обе 1904), кантата "Весна" (1908), поэма "Колокола" для оркестра, хора и солистов (1913), "Всенощное бдение" для хора а капелла (1915), 4 серии романсов, соната для виолончели и фп. (1901), 2-я сюита для 2 фп. (1901); 2 сонаты (1907, 1913), 23 прелюдии, 17 этюдов-картин (1911, 1917) для фп. В дек. 1917 Р. уехал на гастроли в Скандинавию, в 1918 переселился в США. В 1918-43 занимался прсим. концертно-пианистич. деятельностью (США и Европа). Создал лишь немногие соч.- 4-й концерт (1926) и "Рапсодию на тему Паганини" (1934) для фп. с оркестром, "3 русские песни" для оркестра и хора (1926), "Вариации на тему Корелли" для фп. (1931), 3-ю симфонию (1936), "Симфонические танцы" (1940). В 1941-42 выступил с концертами, сборы от к-рых передал в помощь Сов. Армии.

Р.- один из крупнейших музыкантов рубежа 19-20 вв. Его иск-во отличает жизненная правдивость, демократич. направленность, искренность и эмоциональная полнота художеств. высказывания. Следовал лучшим традициям муз. классики, прежде всего русской. Обострённо-лирич. ощущение эпохи грандиозных социальных потрясений связано у Р. с воплощением образов родины. Был проникновенным певцом рус. природы. В сто соч. тесно сосуществуют страстные порывы непримиримого протеста и тихоупоенное созерцание, трепетная насторожённость и волевая решимость, мрачный трагизм и восторженная гимничность. Музыка Р., обладающая неистощимым мелодич. и подголосочно-полифонич. богатством, впитала рус. нар.-песенные истоки и нек-рые особенности знаменного распева. Одна из самобытных основ муз. стиля Р.- органичное сочетание широты и свободы мелодич. дыхания с ритмич. энергией. Нац.-колоритная черта гармонич. языка - многообразное претворение колокольных звучностей. Р. развил достижения рус. лирико-драматич. и эпич. симфонизма. Тема родины, центральная в зрелом творчестве Р., с наибольшей полнотой воплотилась в его крупных инструм. произв., особенно во 2-м и 3-м фп. концертах, преломившись в лирико-трагич. аспекте в поздних сочинениях композитора. Имя Р. как пианиста стоит в одном ряду с именами Ф. Листа и А. Г. Рубинштейна. Феноменальная техника, певучая глубина тона, гибкая и властная ритмика всецело подчинялись в игре Р. высокой одухотворённости и яркой образности выражения. Р. был также одним из крупнейших оперных и симф. дирижёров своего времени.

Лит.: Асафьев Б. В., С. В. Рахманинов, [М.], 1945; С. В. Рахманинов. Сб. статей и материалов, М. - Л., 1947; С. В. Рахманинов и русская опера. Сб. статей. М., 1947; Молодые годы С. В. Рахманинова. Письма. Воспоминания, Л.- М., 1949; Понизовкин Ю., Рахманинов - пианист, интерпретатор собственных произведений, М., 1965; Брянцева В., Фортепианные пьесы Рахманинова, М., 1966; ее же, Детство и юность Сергея Рахманинова, 2 изд., М., 1972; С. В. Рахманинов в Ивановке. Сб. материалов и документов, Воронеж, 1971; Келдыш Ю., Рахманинов и его время, М., 1973; Воспоминания о Рахманинове, Сост. 3. Апетян, т. 1 - 2, 4 изд., М., 1974; Памяти С. В. Рахманинова. [Сб. воспоминаний], Нью-Йорк, 1946; Rachmaninoff‘s recollections told by Oscar von Riesemann, L. - N. Y., 1934; Bertensson S. and Lеуda J., Sergei Rachmaninoff. A lifetime in music, N. Y., 1956. В. Н. Брянцеса.




Смотреть больше слов в «Большой советской энциклопедии»

РАХМАНИНОВ →← РАХМАН БАБА

Смотреть что такое РАХМАНИНОВ в других словарях:

РАХМАНИНОВ

РАХМАНИНОВ Иван Герасимович (ок. сер. 50-х гг. 18 в.,-27.1.1807), русский издатель, переводчик, просветитель. Из дворян. В 1780-х издавал свои перево... смотреть

РАХМАНИНОВ

РАХМАНИНОВ РАХМАНОВ РОХМАНИНОВ РОХМАНОВ ТЮЛЕНИН РАХМАНИН1. Слово рахманый имеет в разных говорах разные, чрезвычайно многообразные значения: вялый, ... смотреть

РАХМАНИНОВ

1. РАХМАНИНОВ Иван Герасимович (ок. 1755-1807), издатель, переводчик, просветитель. В 1788 открыл типографию в Санкт-Петербурге, в 1791 перевёл её в с.... смотреть

РАХМАНИНОВ

Иван Герасимович (ок. сер. 50-х гг. 18 в. - после 1802) - рус. издатель, переводчик, просветитель. Из дворян. В 1784-89 издавал свои переводы Вольтера.... смотреть

РАХМАНИНОВ

Рон Ромина Роман Ром Ров Рио Рин Риман Рим Риа Рванина Рахманов Рахманинов Рахимов Рао Рано Рана Рами Рам Раина Равно Равнина Охрана Охра Охи Оха Орн Орава Оним Омар Оман Овир Овин Нрав Норма Нора Нона Номарх Ном Новина Нихром Нирвана Нина Нивх Нива Нарва Нана Намин Наин Наивно Навахо Наварх Навар Мох Морин Мораван Мор Монах Монарх Моир Мних Мирон Миро Мирно Мир Мио Минор Минах Мина Махра Махно Махина Махаон Мах Марна Марино Марин Мара Маори Мао Манор Манна Манин Мана Ман Маврина Мавр Маар Ирон Ирма Иран Иох Ион Иов Иоанн Инна Инвар Ивонна Иванна Иван Врио Вохра Вор Вона Вон Воин Вихор Вихара Вира Вино Виан Варна Варин Варан Вар Вано Ахи Архив Арх Арон Арно Хавир Хам Хан Хара Арма Харин Хван Хива Хим Хина Арион Хинон Арин Ариман Ариан Хир Арам Аон Хирон Анри Анохин Хмара Аноним Хна Хоана Хома Хон Хор Анон Аноа Храм Анна Анион Анин Аним Анани Аир Аврам Авиа Авар Хрома Авран Аман Амвон Амин Амнион Амон Хром Храмина... смотреть

РАХМАНИНОВ

РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич (1873-1943), российский композитор, пианист, дирижер. В 1904-06 дирижер Большого театра. С декабря 1917 жил за рубежом (с 1918 в США). В творчестве Рахманинова с особой силой воплощена тема родины. Романтический пафос сочетается в его музыке с лирико-созерцательными настроениями, неистощимое мелодическое богатство, широта и свобода дыхания - с ритмической энергией. 4 концерта, "Рапсодия на тему Паганини" (1934) для фортепиано с оркестром, прелюдии, этюды-картины для фортепиано, 3 симфонии (1895-1936), фантазия "Утес" (1893), поэма "Остров мертвых" (1909), "Симфонические танцы" (1940) для оркестра, кантата "Весна" (1902), поэма "Колокола" (1913) для хора и оркестра, оперы "Алеко" (1892), "Скупой рыцарь", "Франческа да Римини" (обе 1904), романсы и др. Крупнейший представитель мирового пианистического искусства.<br><br><br>... смотреть

РАХМАНИНОВ

РАХМАНИНОВ Иван Герасимович (ок . 1755-1807), российский издатель, переводчик, просветитель. В 1788 открыл типографию в Санкт-Петербурге, в 1791 перевел ее в с. Казинка, близ Козлова, где начал издавать Полное собрание сочинений Вольтера (вышло 3 т.). Типография была опечатана властями.<br><br><br>... смотреть

РАХМАНИНОВ

- Иван Герасимович (ок. 1755-1807) - российский издатель,переводчик, просветитель. В 1788 открыл типографию в Санкт-Петербурге, в1791 перевел ее в с. Казинка, близ Козлова, где начал издавать Полноесобрание сочинений Вольтера (вышло 3 т.). Типография была опечатанавластями.... смотреть

РАХМАНИНОВ

Сергей Васильевич (1873-1943)русский композитор, пианист, дирижер. С 1917 года жил за рубежом. Автор множества музыкальных произведений, в том числе и ... смотреть

РАХМАНИНОВ

имя собств., сущ. муж. родаРахманінов

РАХМАНИНОВ

Начальная форма - Рахманинов, единственное число, именительный падеж, мужской род, одушевленное, фамилия

РАХМАНИНОВ

• Rachmaninov

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ

Рахманинов, Иван Герасимович — издатель и переводчик конца 18 в.Псевдонимы: И. Р.; И... Р...; Ра..., Ив.Источники:• Масанов И.Ф. Словарь псевдонимов р... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ

- издатель и переводчик, поклонник Вольтера. Еще во время службы в конной гвардии он издавал журнал *Утренние Часы* (1788 - 89) и основал типографию в Петербурге. Выйдя в 1791 г. в отставку, Рахманинов перевез свою типографию в собственное имение Казинку, Козловского уезда Тамбовской губернии, где и печатал разного рода переводные и оригинальные сочинения без дозволения цензуры. Вскоре (1795) по доносу козловского цензора Сердюкова типография Рахманинова была закрыта, издания опечатаны и он отдан под суд. Дело затянулось до 1797 г., когда типография со всеми книгами сгорела и Рахманинов был освобожден. В числе опечатанных книг были три, переведенные самим Рахманиновым: *Аллегорические, философические и критические сочинения господина Вольтера*, *Ненависть, побежденная любовью* и *Политическое завещание господина Вольтера*. См. *Древняя и Новая Россия* (1878, том I), *Библиографические Записки* (том I, стр. 279), *Русский Архив* (1865, том I) и *Известия Тамбовской Ученой Архивной Комиссии* (XVIII выпуск). См. также статьи: Крылов Иван Андреевич .... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ

Рахманинов (Иван Герасимович) - издатель и переводчик, поклонник Вольтера. Еще во время службы в конной гвардии он издавал журнал "Утренние Часы" (1788 - 89) и основал типографию в Петербурге. Выйдя в 1791 г. в отставку, Рахманинов перевез свою типографию в собственное имение Казинку, Козловского уезда Тамбовской губернии, где и печатал разного рода переводные и оригинальные сочинения без дозволения цензуры. Вскоре (1795) по доносу козловского цензора Сердюкова типография Рахманинова была закрыта, издания опечатаны и он отдан под суд. Дело затянулось до 1797 г., когда типография со всеми книгами сгорела и Рахманинов был освобожден. В числе опечатанных книг были три, переведенные самим Рахманиновым: "Аллегорические, философические и критические сочинения господина Вольтера", "Ненависть, побежденная любовью" и "Политическое завещание господина Вольтера". См. "Древняя и Новая Россия" (1878, том I), "Библиографические Записки" (том I, стр. 279), "Русский Архив" (1865, том I) и "Известия Тамбовской Ученой Архивной Комиссии" (XVIII выпуск).<br>... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ

РАХМАНИНОВ Иван Герасимович (ок. 1755-1807) - российский издатель, переводчик, просветитель. В 1788 открыл типографию в Санкт-Петербурге, в 1791 перевел ее в с. Казинка, близ Козлова, где начал издавать Полное собрание сочинений Вольтера (вышло 3 т.). Типография была опечатана властями.<br>... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ

Рахманинов Иван Герасимович (около середины 50-х гг. 18 в., ‒ 27.1.1807), русский издатель, переводчик, просветитель. Из дворян. В 1780-х издавал свои ... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ

издатель и переводчик, поклонник Вольтера. Еще во время службы в конной гвардии он издавал журнал "Утренние часы" (1788—89) и основал типографию в Пете... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ (ОК . 17551807)

РАХМАНИНОВ Иван Герасимович (ок . 1755-1807), российский издатель, переводчик, просветитель. В 1788 открыл типографию в Санкт-Петербурге, в 1791 перевел ее в с. Казинка, близ Козлова, где начал издавать Полное собрание сочинений Вольтера (вышло 3 т.). Типография была опечатана властями.... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ГЕРАСИМОВИЧ (ОК. 17551807)

РАХМАНИНОВ Иван Герасимович (ок. 1755-1807), российский издатель, переводчик, просветитель. В 1788 открыл типографию в Санкт-Петербурге, в 1791 перевел ее в с. Казинка, близ Козлова, где начал издавать Полное собрание сочинений Вольтера (вышло 3 т.). Типография была опечатана властями.... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ИВАНОВИЧ

- профессор механики (1826 - 1897), воспитывался в 3-й московской гимназии, поступил потом в Московский университет, где окончил курс в 1848 г. со степенью кандидата математических наук. В 1852 г., в том же университете, Рахманинов защитил диссертацию на степень магистра математических наук (*Теория вертикальных водяных колес*, М., 1852), удостоенную Академией Наук почетного отзыва. В 1853 г. Рахманинов назначен адъюнктом по кафедре прикладной математики в университете святого Владимира. В 1856 г., за сочинение *Основные теории относительного движения и некоторые ее приложения как примеры* (не напечатано), удостоен степени доктора математических наук и астрономии. В 1857 г. Рахманинов утвержден профессором по занимаемой им кафедре. Многочисленные работы Рахманинова крайне разнообразны по содержанию. В ряде мемуаров чисто теоретического характера Рахманинов разбирает так называемые принципы механики. В других работах он решает задачи практической механики, преимущественно по гидравлике. Последние годы своей жизни Рахманинов интересовался вопросами, тесно связанными с геометрией поверхностей. Ученая деятельность Рахманинова не была исключительно кабинетной. Для поощрения молодых отечественных талантов Рахманинов, в память пятидесятилетия университета святого Владимира в 1884 г., пожертвовал 5000 рублей для учреждения премии своего имени за лучшее сочинение в области математических или естественных наук. Рахманинову принадлежат еще следующие работы: *Memoire sur les roues hydrauliques a aubes planes* (*Journ. de Math. pares et appl.*, 1859), *Общая теория относительного движения* (*Вестник Математических Наук*, 1861), *Несколько слов о введении преподавания прикладных наук в университетах* (*Журнал Министерства Народного Просвещения*, 1863), *О начале наименьшего действия* (*Киевские Университетские Известия*, 1866), *О калорической машине Эриксона* (*Морской Сборник*, 1868), *Теория приемников движущих сил машин*, там же, 1868), *Основания теоретической динамики* (*Киевские Университетские известия*, 1870, 1871, 1873 и 1874), *Основная формула динамической теории приемников машины* (*Математический Сборник*, 1873), *Вывод уравнений движения твердого тела около неподвижной точки* (*Киевские Университетские Известия*, 1877), *Начало наименьшей потерянной работы, как общее начало механики* (*Киевские Университетские Известия*, 1878), *Заметка относительно геометрического значения интегралов уравнений движения материальной точки около неподвижного центра* (там же, 1863), *О движении материальной точки по поверхности* (там же, 1887), *Zuruckfuhrung der Gleichungen relativer Bewegung auf die canonische Form* (*Zeitschriften f. Math. u. Phys.*, 1889), *Равновесие гибкой нерастяжимой поверхности* (*Математический Сборник*, том XIX, 1896) и нек. др. Г. Суслов. См. также статьи: Рахманиновы ; Россия, разд. Математика .... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ИВАНОВИЧ

Рахманинов (Иван Иванович) - профессор механики (1826 - 1897), воспитывался в 3-й московской гимназии, поступил потом в Московский университет, где окончил курс в 1848 г. со степенью кандидата математических наук. В 1852 г., в том же университете, Рахманинов защитил диссертацию на степень магистра математических наук ("Теория вертикальных водяных колес", М., 1852), удостоенную Академией Наук почетного отзыва. В 1853 г. Рахманинов назначен адъюнктом по кафедре прикладной математики в университете святого Владимира. В 1856 г., за сочинение "Основные теории относительного движения и некоторые ее приложения как примеры" (не напечатано), удостоен степени доктора математических наук и астрономии. В 1857 г. Рахманинов утвержден профессором по занимаемой им кафедре.Многочисленные работы Рахманинова крайне разнообразны по содержанию. В ряде мемуаров чисто теоретического характера Рахманинов разбирает так называемые принципы механики. В других работах он решает задачи практической механики, преимущественно по гидравлике. Последние годы своей жизни Рахманинов интересовался вопросами, тесно связанными с геометрией поверхностей. Ученая деятельность Рахманинова не была исключительно кабинетной. Для поощрения молодых отечественных талантов Рахманинов, в память пятидесятилетия университета святого Владимира в 1884 г., пожертвовал 5000 рублей для учреждения премии своего имени за лучшее сочинение в области математических или естественных наук. Рахманинову принадлежат еще следующие работы: "Memoire sur les roues hydrauliques a aubes planes" ("Journ. de Math. pares et appl.", 1859), "Общая теория относительного движения" ("Вестник Математических Наук", 1861), "Несколько слов о введении преподавания прикладных наук в университетах" ("Журнал Министерства Народного Просвещения", 1863), "О начале наименьшего действия" ("Киевские Университетские Известия", 1866), "О калорической машине Эриксона" ("Морской Сборник", 1868), "Теория приемников движущих сил машин", там же, 1868), "Основания теоретической динамики" ("Киевские Университетские известия", 1870, 1871, 1873 и 1874), "Основная формула динамической теории приемников машины" ("Математический Сборник", 1873), "Вывод уравнений движения твердого тела около неподвижной точки" ("Киевские Университетские Известия", 1877), "Начало наименьшей потерянной работы, как общее начало механики" ("Киевские Университетские Известия", 1878), "Заметка относительно геометрического значения интегралов уравнений движения материальной точки около неподвижного центра" (там же, 1863), "О движении материальной точки по поверхности" (там же, 1887), "Zuruckfuhrung der Gleichungen relativer Bewegung auf die canonische Form" ("Zeitschriften f. Math. u. Phys.", 1889), "Равновесие гибкой нерастяжимой поверхности" ("Математический Сборник", том XIX, 1896) и нек. др. Г. Суслов.<br>... смотреть

РАХМАНИНОВ ИВАН ИВАНОВИЧ

профессор механики (1826—1897), воспитывался в 3 московской гимназии, поступил потом в Московский университет, где окончил курс в 1848 г. со степенью к... смотреть

РАХМАНИНОВ С. В.

        Сергей Васильевич (20 III (1 IV) 1873, имение Онег (Семёново?), ныне Новгородский р-н Новгородской обл. -28 III 1943, Беверли-Хилс, Калифорния;... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕР. ВАС.

РАХМА́НИНОВ Сер. Вас. (1873-1943) - композитор, пианист, дирижер. Образование получил в Моск. конс. в кл. Н. С. Зверева, А. И. Зилоти (фп.), А. С. Аренского (теория музыки, свободное сочинение), С. И. Танеева (контрапункт). Ранние выступления Р. как пианиста и композитора привлекли внимание известных музыкантов, в частности П. И. Чайковского, по достоинству оценившего яркость гения Р. По окончании консерватории (1891 - фп., 1892 - композиция) был награжден большой зол. медалью, представив в кач-ве дипломной работы оперу "Алеко" (по поэме А. С. Пушкина "Цыганы").<p class="tab">Фортепианное иск-во Р. являет собой одно из высших мировых достижений в обл. исполнительства. Сохранившиеся записи выступлений Р. и воспоминания современников свидетельствуют об огромной выразительной силе, властной мощности и одновременно тончайшей нежности воздействия Р.-пианиста. Те же качества определяют и искусство Р.-дирижера, интерпретатора симфонических и оперных произв.</p><p class="tab">Р. до дек. 1917 жил в России, затем за границей (Франция, США), что, однако, не помешало композитору до конца жизни сохранить духовную связь с родиной. Творчество Р. глубоко национально, целиком обусловлено рус. образностью, интонационными связями с рус. песенностью и знаменным распевом, традициями рус. муз. классики в органичном сочетании с лучшими достижениями зап.-европ. музыки. Обращаясь к разл. муз. жанрам, Р. дал новые импульсы развитию крупных форм (симфонии, концерты), открыл богатые выразительные возможности в обл. камерных форм (оперы, произведения для фп., романсы).</p><p class="tab">Творчество Р. охватывает практически все муз. жанры. Основными среди них являются произв. для фп. и особ. концерты. Всего Р. написано 4 концерта (1-1891, вторая ред. - 1917; 2 - 1901; 3 - 1909; 4 - 1914-26) и близкая к типу концерта Рапсодия на тему Паганини для фп. с оркестром (1934). Небывалая фортепианная виртуозность и "состязание" в концертах сольной и оркестровой партий развертывают драматургически сложное и масштабное противостояние двух начал, необыкновенной красоты мелодии рисуют впечатляющие поэтические картины."Концертное" начало присутствует в фортепианных сонатах и др. фортепианных произв. Р. Его прелюдиям, муз. моментам, экспромтам, этюдам-картинам в равной мере свойственны яркая живописность, тончайший колорит и виртуозный размах.</p><p class="tab">Симфоническое творчество Р. продолжает традиционное для рус. музыки развитие симфонического цикла (3 симфонии: 1 - 1895; 2 - 1906; 3 - 1936), программной поэмы (фантазия "Утес" по М. Лермонтову, 1893; поэма "Остров мертвых" по картине А. Беклина, 1909 и др.), сюиты (Симфонические танцы, 1940).</p><p class="tab">Вокальные жанры в творчестве Р. отличаются многообразием жанров и форм. 3 оперы ("Алеко"; "Скупой рыцарь" по А. С. Пушкину, 1904; "Франческа да Римини" по Данте, либретто М. И. Чайковского, 1904) закладывают традиции камерной оперы, с характерными для этого жанра тщательностью и изысканностью муз. письма. Светские хоровые произведения (кантата "Весна" на ст. Н. А. Некрасова, 1902; поэма "Колокола" на ст. Э. По, 1913; "Три русские песни", 1926) стилистич. связаны с духовными хоровыми сочинениями Р. (Литургия Иоанна Златоуста, 1910; Всенощное бдение, 1915), воплощающими многовековые хоровые традиции рус. иск-ва с их предельным вниманием к мельчайшим изгибам мелодической речи и способностью в строгом унисоне или пышной декоративности многоголосия сохранять вдохновенную искренность. Романсам Р., к созданию к-рых композитор обращался на протяжении всей жизни (более 80 произв.), свойственны изящная "акварельность" ("Сирень", "У моего окна", "Здесь хорошо"), восторженная живописность ("Весенние воды", "Эти летние ночи"), ориентальная изысканность ("Не пой, красавица"), захватывающий драматизм ("Диссонанс"). Особое место среди романсов занимает гениальный "Вокализ", открывший традицию художеств. развития жанра вокализа в рус. музыке (Н. К. Метнер, Р. М. Глиэр и др.).</p><p class="tab">Среди камерно-инструментальных произв. Р. выделяются элегическое трио "Памяти великого художника" (1893, посв. П. И. Чайковскому) и соната для виолончели и фп. (1901).</p><p class="tab">Соч.: Рахманинов С. В. Литературное наследие. В 3-х тт. М., 1978-1980.</p><p class="tab">Лит.: Келдыш Ю. В. Рахманинов и его время. М., 1973; Брянцева В. Н. С. В. Рахманинов. М., 1976.</p><center> <p class="tab"></p> <h3>С. В. Рахманинов</h3> <img style="max-width:300px;" src="https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1597/9579e7ef-1957-4676-af30-91a76e0bc39e" title="РАХМАНИНОВ СЕР. ВАС. фото" alt="РАХМАНИНОВ СЕР. ВАС. фото" class="responsive-img img-responsive"> </center>... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

20.03.1873 - 28.03.1943), русский композитор, дирижер, пианист. Родился в дворянской семье. В раннем детстве учился на игре на фортепьяно под руководством своей матери. В 1891 окончил Московскую консерваторию. С к. 1890-х началась длительная дружба Рахманинова с Ф.И. Шаляпиным. В 1897-98 Рахманинов дирижировал в Московской частной опере С.И. Мамонтова (под его руководством шли оперы "Русалка", "Майская ночь", "Кармен" и др.). С 1906 Рахманинов работал в Большом театре, где дирижировал оперы "Жизнь за царя", "Русалка", "Борис Годунов", "Пиковая дама", "Франческа да Римини", "Скупой рыцарь" и др. С 1887 Рахманинов начал сочинять музыку, создал 3 симфонии, фантазию "Утес", поэму "Остров мертвых" для оркестра, "Рапсодию на тему Паганини" для фортепьяно с оркестром, поэму "Колокола", кантату "Весна", инструментальные и вокальные произведения различных жанров. В музыкальном творчестве Рахманинова сочетаются романтический пафос и лирико-созерцательные настроения, неистощимое мелодичное богатство и ритмическая энергия. В декабре 1917 Рахманинов эмигрировал за границу, жил преимущественно в США (с 1918). В.А. Федоров... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

(1873—1943) — российский композитор, пианист, дирижер. Начал сочинять музыку в 1887 г. Его экзаменационная работа — одноактная опера «Алеко» (1892) получила золотую медаль Московской консерватории. В 1897—1898 гг. — дирижер Московской частной русской оперы, в 1904— 1906 гг. — дирижер Большого театра и симфонических концертов Кружка Любителей русской музыки. С 1900 г. постоянно концертировал как пианист и дирижер в России и за границей. В 1909—1917 гг. участвовал в деятельности Русского музыкального общества и Российского музыкального издательства. Создал три концерта для фортепиано с оркестром, две симфонии, симфоническую поэму «Остров мертвых», оперы «Скупой рыцарь» и «Франческа да Римини», кантату «Весна», поэму «Колокола» для оркестра, хора и солистов, множество романсов, две сонаты и др. произведения.В декабре 1917 г. уехал на гастроли в Скандинавию, в 1918 г. переехал в США. В 1918—1943 гг. занимался концертной деятельностью, сочинил 4-й концерт, «Рапсодию на тему Паганини» для фортепиано с оркестром, «Три русские песни» для оркестра и хора, 3-ю симфонию и «Симфонические танцы». В 1941—1942 гг. сборы с концертов передал в помощь Красной Армии. Один из крупнейших музыкантов рубежа XIX—XX вв., развивший лучшие традиции русской музыкальной классики. РВСР — см. Революционный военный совет Республики.... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

/1873-1943/   «Как пианист Рахманинов представляет совершенно выдающееся явление, — пишет А.Б. Хессин, — обладая громадным темпераментом и могучим тоном, не имеющим по силе звучания себе равного у других современных ему пианистов, — он способен был увлечь любую аудиторию. Его исполнение, технически безупречное, ясное и четкое, отличалось простотой и искренностью, причем над всем исполнением властвовал стальной ритм. Сила его содержательного, насыщенного и сочного звука благодаря его яркому темпераменту производила незабываемое впечатление… Из всех пианистов, которых мне привелось слышать, а слышал я всех лучших, кроме Ф. Листа, Рахманинов первый после А. Г. Рубинштейна производил на меня своим стихийным, исполнением, главным образом сочинений тех авторов, чье мироощущение было ему родственно, потрясающее впечатление». Сергей Васильевич Рахманинов родился 1 апреля 1873 года в Новгородской губернии. Первые уроки игры на фортепиано и первые музыкальные занятия начались с четырехлетнего возраста и проходили под руководством матери. В 1882 году семья Рахманиновых переселилась в Петербург, и мальчик был отдан в Петербургскую консерваторию в класс профессора Демянского. В 1885 году семья переехала в Москву. С этим обстоятельством связан был переход Рахманинова в Московскую консерваторию. Здесь его педагогами по классу фортепиано были сначала Н.С. Зверев, а затем А.И. Зилоти. А.С. Аренский и С.И. Танеев обучали его музыкальной теории и композиторской технике. Рахманинов окончил консерваторию в 1892 году с золотой медалью, представив в качестве экзаменационной работы одноактную оперу «Алеко» на сюжет поэмы Пушкина «Цыганы». В том же году эта опера была поставлена в Москве на сцене Большого театра. С нею автор выступил вскоре и как дирижер в Киевском оперном театре. Забегая вперед, стоит сказать, что Рахманинов проявил себя уже в начале творческого пути и как прекрасный дирижер. В начале композиторской и исполнительской деятельности дирижерское искусство привлекало его: в 1897–1898 годах он служил дирижером в частной («мамонтовской») опере в Москве, а с 1904 по 1906 год занимал такой же пост в Большом театре. Позднее он почти не выступал в этом качестве. С зимы 1892 года начались публичные выступления Рахманинова как пианиста. «Приблизительно через год после окончания Рахманиновым консерватории он впервые выступил как солист на „Электрической выставке“ в Москве в 1893 году с симфоническим оркестром под управлением Главача с Концертом d-moll Рубинштейна, — вспоминает М.Е. Букиник. — Помню, что внешнего апломба было немало, но технически концерт был сыгран скорее плохо. Чувствовалось, что Рахманинов не овладел инструментом, и я думаю, что и работал он над этим мало. Выступление было неудачное, в особенности после известных нам тогдашних блестящих дебютов юного Иосифа Левина. Прошло еще несколько лет. На музыкальном горизонте Москвы появился из-за границы молодой Иосиф Гофман. Никто о нем раньше не слышал ни слова. Его сенсационные выступления поразили не только публику, но и музыкантов, в особенности пианистов. Начали ходить на его концерты не только для художественного наслаждения, но и как на урок. Его туше, краски, педаль, вся техника стали предметом изучения. Наши молодые пианисты преобразились. Засели работать и совершенствоваться. Не лавры Гофмана не давали им спать, а гениальное мастерство взбудоражило их. Умный и талантливый Рахманинов стал горячим поклонником Гофмана и, вероятно, немало воспринял от него. Они стали близкими друзьями. Гофман очень ценил композиторский талант Рахманинова и любил исполнять его произведения. Прошло еще немного лет, и Рахманинов предстал перед Москвой в новом виде первоклассного пианиста, правда, пока выступая только со своими собственными сочинениями, но уже уверенным и технически совершенным артистом. Был забыт Гофман, и концерты Рахманинова стали событием для публики и музыкантов». Уже в те годы игра Рахманинова отличалась яркостью, силой, богатством и полнотой звучания, блеском и остротой ритма, захватывающей и приковывающей внимание выразительностью и властно покоряющей волевой напряженностью. Первое пятилетие нового века Рахманинов отдает в основном сочинительству. В начале XX века им был создан ряд замечательных по своей глубокой поэтичности, свежести и непосредственности вдохновения произведений различных жанров. В апреле 1902 года он женился на Наталье Александровне Сатиной — родственнице отца. С 1906 года три зимы Рахманинов проводит в Дрездене, летом возвращаясь домой. Он довольно часто выступает в тот период в Европе как пианист и дирижер. В 1909 году Рахманинов впервые успешно гастролирует в США. «Выступления Рахманинова в сезоне 1909–1910 года в Америке были очень удачными, — вспоминает Сатина. — Это можно видеть хотя бы из того, что он появлялся в одних и тех же городах по три раза за такой короткий срок. В Нью-Йорке же за эти три месяца он играл восемь раз. Несмотря на успех и на выгодные контракты, которые ему предлагали американцы, он отказался от них. Тяготясь одиночеством, он не хотел ехать опять так далеко один, без семьи, а брать жену и маленьких еще дочерей в далекое путешествие было, конечно, неудобно. В этих концертах к тому же он уже не нуждался, так как у него было много приглашений в России и в Европе». В 1910–1911 годы Рахманинов играет в Англии и Германии. С той поры он много концертирует как за рубежом, так и в России. «Из всех слышанных мною пианистов я ставлю на первое место Рахманинова; его единственного я могу назвать гением, все остальные — не более чем таланты (что, разумеется, также очень много), — пишет Г.М. Коган. — Впервые я услышал его в Киеве в 1913 году. Рахманинову было тогда сорок лет. Он был уже весьма известен как пианист и композитор, однако первым пианистом мира считался в России все же не он, а Гофман; по крайней мере, таково было мнение широкой публики, да и очень многих музыкантов. Хорошо помню, с каким преклонением и восторгом говорил о Гофмане мой учитель музыки, убеждавший меня в несомненном превосходстве своего кумира и над Рахманиновым, и над всеми прочими пианистами. Концерт Рахманинова произвел на меня громадное впечатление. Я сразу сделался (и навсегда остался) восторженным поклонником его и как) пианиста, и как композитора. Какой запомнилась мне игра Рахманинова? Что более всего привлекло в ней внимание, чем объяснялось ее „магическое“ действие на слушателей? Игра эта отличалась от игры остальных слышанных мною пианистов особой властностью. Она отнюдь не шла навстречу слушателю, его ожиданиям, его пониманию исполняемого произведения; наоборот, она шла скорее наперекор этому, резко, жестко противопоставляя ожидаемому!иное толкование, беспощадно навязывая его аудитории. Эту же особенность я наблюдал и у других гениальных исполнителей, например у Шаляпина; она составляет, по-моему, характерное отличие гения от таланта. Но в этом противопоставлении не чувствовалось ничего надуманного, нарочитого. Рахманинов играл так не потому, что стремился исполнять иначе, чем другие, а потому, что такова была его индивидуальность, его художественная натура, потому что он не мог играть иначе. Скрябин провозглашал верховенство воли художника, его „хочу“; Рахманинов ничего не провозглашал, он просто осуществлял свое „хочу“, подчиняя ему зал». Октябрьская революция застала Рахманинова за переделкой его Первого концерта. Многие тогда считали, что переворот в России временный. Рахманинов же думал, что это конец старой России и что ему, как артисту, ничего другого не остается, как покинуть родину. Он считал, что жизнь без искусства для него бесцельна. Боялся, что с наступившей ломкой искусство, как таковое, быть не может и что всякая артистическая деятельность прекращается в России на многие годы. Поэтому он воспользовался пришедшим неожиданно из Швеции предложением выступить в концерте в Стокгольме. В конце 1917 года он вместе с женой Натальей Александровной и детьми покинул Россию. В середине января 1918 года Рахманинов с женой и дочерьми отправился через Мальме в Копенгаген. 15 февраля Рахманинов впервые выступил в Копенгагене. Он играл свой Второй концерт с дирижером Хобергом. До конца сезона он выступил в одиннадцати симфонических и камерных концертах. Это дало возможность расплатиться с долгами. Рахманинов должен был отныне полагаться только на свои руки, готовить большой и разнообразный репертуар из чужих произведений. Как художник, он никогда не умел довольствоваться внешним, средним, посредственным. Не техническое мастерство было целью, которую он перед собой поставил, но совсем другое — совершенство мастера-исполнителя, быть может, еще не достигнутое никем. 1 ноября 1918 года Рахманинов с семьей отплыл из Христиании в Нью-Йорк. Здесь он на долгие годы связал свою концертную деятельность с антрепризой пожилого спокойного Чарлза Эллиса и с фортепиано фирмы Фредерика Стейнвея. С первых же часов пребывания в Америке музыканта задергали, «заговорили», оглушили, засыпали письмами и телеграммами. При скудном запасе английских слов и полном незнакомстве с повадками оголтелых дельцов, закопошившихся вокруг Рахманинова, положение последнего могло сделаться критическим. Но тут небо послало ему «ангела» в лице некоей Дагмары Райбер, которая без тени льстивой угодливости предложила Рахманинову свои услуги. Датчанка родом и сама хороший музыкант, она знала несколько языков и, главное, прекрасно разбиралась в обстановке, в которой предстояло жить и работать русскому артисту. Дагмара Райбер была вожатым Рахманинова в Новом Свете, покуда ее не сменил на этом посту Евгений Сомов. По морям и континентам победно шествовала «испанка», унося с собой миллионы жертв. Заболели Рахманинов и обе девочки. Когда кризис миновал, врач посоветовал композитору длительный отдых, но, едва поднявшись на ноги, больной стал готовиться к первому выступлению. 8 декабря в маленьком городке Провиденс началась концертная страда Рахманинова, продолжавшаяся без перерыва почти двадцать пять лет. Это была эра наиболее ошеломляющего успеха, какого когда-нибудь добивались в Америке иноземные концертанты. Первые же выступления Рахманинова вызвали бурные отклики в печати. «Человек, способный в такой мере и с такой силой выражать свои чувства, должен, прежде всего, научиться владеть ими в совершенстве, быть их хозяином… …Он не смотрит на своих слушателей и не игнорирует их. Он просто приказывает им слушать. Ни руками, ни лицом, ни телом он не выражает своего волнения. Он сидит, всецело отдавшись своему труду, он поглощен им, он отдает ему все свои силы, способности». «…Сам Вудро Вильсон, — восклицал другой рецензент, — не способен облечь себя в маску такого непроницаемого академического бесстрастия!» С первых же дней Рахманинов интуитивно почувствовал, что теперь, как еще никогда раньше, ему придется защищать себя, свой мир, свою душу от пошлого и праздного любопытства, доходящего до открытой наглости. Последний концерт в апреле был дан в пользу «Займа победы» и обставлен с небывалой помпой. Бисировали Хейфиц и Рахманинов. Тут же на эстраде был организован какой-то аукцион. Когда фирма механических фортепиано купила его исполнение до-диез-минорного прелюда за миллион долларов, композитор был сперва ошеломлен, но, поняв суть рекламного трюка, разочаровался. Фирма сделала на своей покупке превосходный бизнес. Через несколько дней Рахманинов начал готовиться к новому концертному сезону. Контракт был подписан на двадцать семь симфонических и сорок два камерных концерта. Аудиторию, показавшуюся Рахманинову в далекие годы «ужасно холодной», словно подменили. В первые годы его концертные фирмы еще тратили огромные деньги на рекламу. Но вскоре надобность в этом отпала. Его узнавали повсюду. Однажды на железнодорожной станции его поразил обыкновенный носильщик. — Ах, как вы сегодня играли, мистер Рахманинов! — проговорил он. Не раз случалось, что маленькая продавщица табачного магазина, краснея до ушей, просила разрешения «только пожать его руку». Окончив сезон, Рахманинов выехал один в Лондон, где не бывал ни разу с начала войны. Но в конце мая 1922 года вся семья съехалась в Дрезден, где уже второй год Рахманиновых дожидались Сатины. Затем Рахманиновы перебирались во Францию. Здесь в Клерфонтэне композитор впервые почувствовал как бы слабое дуновенье былого приволья, былого покоя. В конце марта 1932 года Рахманиновы переехали в Швейцарию. Они поселились неподалеку от Люцерна. Их будущий дом назвали «Сенар» (Сергей и Наталия Рахманиновы). Только через семь лет Сергей Васильевич с женой возвратились в США. Рахманиновых часто навещали пианисты Иосиф Гофман, Артур Рубинштейн, дирижер Бакалейников. С последним Рахманинов выступал летом в природном амфитеатре Голливуд-Бул. Котловина среди лесистых гор сама звучала, как огромная морская раковина. На скамьях, расположенных подковой, разместилось более тридцати тысяч человек. Он играл Второй фортепианный концерт, и огромная масса людей слушала затаив дыхание, словно чуя, что слушать его осталось уже недолго. Многим навсегда запомнилось выступление Рахманинова в 1940 году в Детройте. «…Этот 67-летний артист продолжает совершенствоваться и становится живым чудом на земле. Кажется, что он играет и творит с такой же легкостью, как и двадцать лет тому назад, и идет вперед с каждым новым сезоном. Легенда утверждает, что Лист был величайшим пианистом всех времен. Но Лист, как многие это забывают, закончил свою исполнительскую карьеру на 38-м году. Легенда относится к той поре его жизни, когда его мышцы были тверды как сталь и мысли не обременены усталостью долгого пути. Мы присутствуем при рождении более удивительной легенды о потрясающем исполине музыки, который на пороге восьмого десятка способен влить в свои пальцы юношескую силу и подчинить их музыке более высокого уровня, чем тот, которого когда-либо достиг молодой Лист!» Силы убывали с каждым выступлением, Рахманинов знал это, но упрямо твердил свое: «Отнимите у меня концерты, и я изведусь!» Единственно, чего удалось добиться близким после отъезда из Европы, это короткие, на две-три недели каникулы среди зимы, обычно в январе. Рахманинов сильно переживал нападение фашистской Германии на СССР. Композитор решил помочь родине в тяжелой борьбе. Он нимало не сомневался в том, что открытое публичное выступление в пользу родной страны вызовет бурю в стане ее врагов. Но он знал также, что есть много колеблющихся, не знающих, с кем идти. К ним в первую очередь он должен прийти на помощь. Концерт состоялся 1 ноября. Только немногие счастливцы, побывавшие на этом концерте и сохранившие память о нем, с годами поняли, кого мы потеряли вместе с Рахманиновым. Играл ли он в жизни своей когда-нибудь так, как в тот вечер? После концерта Рахманинова засыпали письмами. Писали колеблющиеся, писали те, кто сами пытались собирать средства на помощь отчизне, благодарили за то, что он открыл им глаза, помог увидеть правду. Как ни пытались хитроумные дельцы убедить музыканта направить собранные средства через американский Красный Крест, он не уступил и переслал их через своего импресарио генеральному консулу СССР в Нью-Йорке. «…Это единственный путь, — писал он, — каким я могу выразить мое сочувствие страданиям народа моей родной земли за последние несколько месяцев…» Последний концертный сезон Рахманинова — 1942–1943 годов — начался 12 октября сольным концертом в Детройте. Весь сбор с концерта 7 ноября в Нью-Йорке, в сумме 4046 долларов, Сергей Васильевич, как делал до этого не раз, опять отдал на нужды войны. После тяжелой болезни Рахманинов скончался в кругу своих близких в Беверли-Хиллз 28 марта 1943 года. Артур Рубинштейн в связи с кончиной Рахманинова сказал: «Мы потеряли действительно великого мастера, который постоянно служил всем нам источником вдохновения».... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

(20.3.1873, Онега, Новгородской губ. 28.3.1943, Беверли-Хилс, шт. Калифорния, США) композитор, пианист и дирижер.Р. происходил из древнейшего дворянского рода. Среди его предков по отцовской линии было немало музыкально одаренных людей. Его дед учился у Джона фильда, старший двоюродный брат А.Зилоти стал крупнейшим пианистом с мировым именем. Музыкальные способности Сергея проявились очень рано, первые уроки он получил у матери, а потом обучался у пианистки А.0рнатской. С начала 1880-х жизнь семьи Рахманиновых изменилась расстались отец с матерью, не стало средств к существованию. Мальчик оказался в Петербурге (1882) на младшем отделении столичной консерватории. Но попав в класс к В.Демянскому, одареннейший ученик не встретил понимания. К счастью, помог Зилоти, который отправил Р. в Москву (1885) в пансион Зверева, одного из лучших педагогов Московской консерватории на младшем отделении. Среди учеников Зверева, которые жили в его доме на полном материальном обеспечении, были очень способные мальчики. Наряду с Р. выделялся своим дарованием юный А.Скрябин (он был всего на год старше Р.). Зверев сумел очень сильно повлиять на Р. приучить его к труду, дать ему основы пианистической культуры, приобщить к театральной и концертной жизни Москвы. Воспитанники Зверева имели возможность общаться в его доме с П.Чайковским и А.Рубинштейном. Живя у Зверева, Р. начал активно сочинять. Перейдя на старшее отделение Московской консерватории, он стал учеником своего брата, Зилоти, по классу фортепиано, С.Танеева по теоретическим предметам, А.Аренского по композиции. Учился Р. блестяще и в 1891 окончил консерваторию по классу фортепиано, а через год (в 1892) -по классу композиции с Большой золотой медалью. Дипломная работа по композиции опера «Алеко» на заданное либретто Вл.Немировича-Данченко была написана за 17 дней и получила столь высокую оценку, что весной 1893 была поставлена в Большом театре. Определенную роль сыграла при этом поддержка Чайковского, с любовью относившегося к молодому, подающему большие надежды композитору. Когда осенью того же года Чайковский скончался, Р. выразил свою скорбь в Элегическом трио памяти П.Чайковского. Творческая деятельность Р. была необыкновенно активной, его сочинения и пианистические выступления пользовались неизменным вниманием публики и критики. Он быстро становился знаменитым, К середине 1890-х Р. были созданы: симфоническая поэма «Князь Ростислав», Первый фортепианный концерт, «Рапсодия на русские темы» для двух фортепиано, циклы фортепианных пьес (среди них известнейшая прелюдия до-диез минор ор. 3, которая впоследствии стала своеобразной «визитной карточкой» зрелого композитора), фантазия «Утес», «Каприччио на цыганские темы», романсы. К 1895 была завершена работа над Первой симфонией, исполнению которой молодой композитор придавал большое значение. Симфония вобрала лучшие свойства музыки юного Р. искренность, особую теплоту и лирическую наполненность, вдохновеннейший мелодизм, захватывавший слушателей темперамент. Первая симфония открывала горизонты драматической стороны его дарования, в ней появились новые для композитора средства выразительности, опора на традиции древнецерковного знаменного пения. Есть сведения о том, что на рукописи партитуры существовал автограф изречение из библии, использованное Л.Толстым в романе «Анна Каренина»; «Мне отмщение, и аз воздам». Однако Первая симфония, исполненная в Петербурге (1897) в «Русских симфонических концертах» под управлением А.Глазунова, не была принята слушателями и потерпела фиаско. «После этой симфонии не сочинял ничего около трех лет, рассказывал много позже Р. Был подобен человеку, которого хватил удар и у которого на долгое время отнялись голова и руки». Тяжелый душевный кризис все-таки не отвратил от исполнительской деятельности. В сезоне 1897/98 раскрылась третья «ипостась» великого таланта Р. стал дирижером в Московской частной опере С.Мамонтова, где познакомился с Ф.Шаляпиным, дружба с которым продолжалась всю жизнь. Их совместное музицирование и выступления оценивались Р. как одно «из самых сильных, глубоких и тонких переживаний». В театре Мамонтова он общался и с Н.Римским-Корсаковым, приезжавшим из Петербурга на постановки своих опер. Очень важными были для Р. знакомства с близкими ему по духу деятелями вновь открывшегося Художественного театра и особенно с А.Чеховым. 1899 принес все еще «молчавшему» композитору Р. лавры исполнителя успешно прошли гастроли в Лондоне в качестве пианиста и дирижера. А в Петербурге была с успехом поставлена опера «Алеко». Выход из творческого кризиса связан с рождением ныне всемирно известного Второго фортепианного концерта (1901). Он полон особой лирической взволнованности и бурного подъема счастливых, радостных чувств. Затем появились две одноактные оперы «Франческа да Римини» и «Скупой рыцарь» (1904), цикл фортепианных прелюдий (1902), кантата «Весна» (1902). В 1902 Р. женился на своей двоюродной сестре, Наталии Сатиной; у них были две дочери. Брак оказался счастливым. «Лучшей жены он не мог бы себе выбрать», утверждала современница. Р. был приглашен в качестве дирижера в Большой театр (1904-6), где поставил заново «Пиковую даму» Чайковского, «Жизнь за царя» М.Глинки, «Князя Игоря» А.Бородина. Личность Р., его гениальная одаренность оказывали сильнейшее и благотворное воздействие на художественный облик театра. Таким же было и воздействие Р.-пианиста, много выступавшего в первые годы XX в. Для того, чтобы реализовать творческие замыслы, отключившись от исполнительской деятельности, Р. с семьей весной 1906 уехал в Дрезден. Пробыв в отдалении от России до середины 1909, Р. сочинил много музыки. В Дрездене были созданы Вторая симфония, симфоническая поэма «Остров мертвых», соната для фортепиано, романсы, часть оперы «Монна-Ванна» (по М.Метерлинку). Творческий подъем продолжался и по возвращении в Россию. Композитор достиг своего высочайшего расцвета написаны такие шедевры русской и мировой классики как Третий фортепианный концерт (1909), этюды-картины (1910-11), романсы (1912), кантата «Колокола» (1913), «Всенощная» (1915). В предреволюционные годы Р. много выступал как симфонический дирижер, включал в свой репертуар произведения Чайковского, Бородина, Лядова, Глазунова, Моцарта, Бетховена, Берлиоза, Листа, Вагнера, Брамса. Он дирижировал произведениями Баха и Вивальди, а современность была представлена Дебюсси и Равелем. В 1911 Р. аккомпонировал А.Скрябину, представившему свой фортепианный концерт. Однако наиболее совершенным современниками считалось исполнение Четвертой симфонии Бетховена, Второй симфонии Бородина и «Сечи при Керженце» Римского-Корсакова. Не приняв Октябрьской революции, Рахманиновы уехали в конце 1917 из России сначала в Швецию, а оттуда, через несколько месяцев в Америку. В 1918-26 Р. занимался только концертно-пианистической деятельностью. Это был его второй, более длительный, «творческий кризис». Нужно было завоевывать новую публику, надо было зарабатывать деньги, но были и другие, более серьезные причины творческого молчания. О них Р. говорил в 1934 американскому журналисту: «Возможно, беспрестанные занятия на рояле и вечная суета, связанная с жизнью концертирующего артиста, берут у меня слишком много сил... А может быть, истинная причина того, что я в последние годы предпочел жизнь артиста-исполнителя жизни композитора, совсем иная. Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя. У изгнанника, который лишился музыкальных корней, не остается желания творить, не остается иных утешений, кроме нерушимого безмолвия нетревожимых воспоминаний». Регулярная концертная деятельность за границей оставалась неизменной почти до самой смерти композитора. Ему пришлось значительно расширить свой репертуар, и, кроме собственных произведений, он играл Листа и Шумана, Бетховена и Шопена. Мировая слава пианиста приносила не только моральное удовлетворение, но и способствовала вполне благополучному материальному положению. В спокойной Швейцарии, на берегу озера было куплено для семьи и уединенной работы поместье, которое назвали Сенар (Сергей и Наталья Рахманиновы). Композитор стал заядлым автомобилистом, любил управлять моторной лодкой и яхтой. С 1926 начался последний период композиторской деятельности. За 14 лет было написано несколько крупных произведений разных жанров, и каждое из них свидетельство высочайшего подъема творческой энергии, возросшего мастерства. Закончив в 1926 работу над Четвертым фортепианным концертом, начатым на родине, Р. в том же году создал «Три русские песни» для хора, солистов и оркестра. В сочинениях 30-х «Вариации на темы Корелли» для фортепиано (1931); «Рапсодия на тему Паганини» для фортепиано и оркестра (1934); Третья симфония (1936): «Симфонические танцы» (1940) усиливается трагическое начало, которое проявлялось и раньше, в некоторых произведениях середины 1910-х. В 30-е трагизм обнаруживает себя в остром конфликте двух образных сфер неумолимого рока, смерти, душевной печали, тоски и высокой поэзии, красоты желанного идеала. Эта романтическая концепция нашла выражение в Третьей симфонии, в «Симфонических танцах», «Рапсодии на тему Паганини». Поздние произведения Р. более экспрессивны, гармонический язык их жестче, ритмика острее и четче, но главное остается неизменным широкое мелодическое дыхание, покоряющая искренность, ярко выраженная национальная природа музыки, ее «повышенная эмоциональная температура». Оставаясь всю жизнь продолжателем высоких традиций русской музыкальной классики, Р. постоянно их развивал и обогащал, он всегда шел в ногу со временем. Свое творческое credo композитор высказал в интервью в декабре 1941, ставшем последним: «Музыка должна быть в конечном счете выражением всей личности композитора... В музыке композитора должны найти отражение родина композитора, его любовь, вера, книги, картины, которые произвели на него впечатление. Музыка должна быть продуктом всей суммы жизненного опыта композитора. Изучите шедевры любого великого музыканта, и вы найдете в них все аспекты его личности и окружающей среды... В моих собственных сочинениях я не делал сознательных усилий быть оригинальным, или романтиком, или национальным, или каким-либо еще. Я просто записывал на бумагу как можно естественнее ту музыку, которую слышал внутри себя. Я русский композитор, моя родина определила мой темперамент и мое мировоззрение. Моя музыка детище моего темперамента, поэтому она русская». В последние годы жизни великий композитор, живя в Америке, продолжал много концертировать. Внимательно следил он за ходом Великой Отечественной войны, сопереживая своему народу в его тяжких испытаниях. Сбор от нескольких концертов, крупную сумму денег, он передал русскому консулу в Нью-Йорке с целью покупки медицинского оборудования и медикаментов для посылки на родину. Свой дар он сопроводил письмом: «От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу! Сергей Рахманинов». Однако дожить до окончания войны ему было не суждено.... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

( 1 IV 1873, имение Онег, ныне Новгородская обл. - 28 III 1943, Беверли-Хилс, Калифорния) И у меня был край родной; Прекрасен он! А. Плещеев (из Г. Ге... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

РАХМ́́АНИНОВ Сергей Васильевич (1873—1943), рус. композитор и пианист. В 1893 Р. сочинил фантазию для симф. оркестра «Утес» (М., 1894; рукопись в ГЦММК... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич (1873-1943) - российский композитор, пианист, дирижер. В 1904-06 дирижер Большого театра. С декабря 1917 жил за рубежом (с 1918 в США). В творчестве Рахманинова с особой силой воплощена тема родины. Романтический пафос сочетается в его музыке с лирико-созерцательными настроениями, неистощимое мелодическое богатство, широта и свобода дыхания - с ритмической энергией. 4 концерта, "Рапсодия на тему Паганини" (1934) для фортепиано с оркестром, прелюдии, этюды-картины для фортепиано, 3 симфонии (1895-1936), фантазия "Утес" (1893), поэма "Остров мертвых" (1909), "Симфонические танцы" (1940) для оркестра, кантата "Весна" (1902), поэма "Колокола" (1913) для хора и оркестра, оперы "Алеко" (1892), "Скупой рыцарь", "Франческа да Римини" (обе 1904), романсы и др. Крупнейший представитель мирового пианистического искусства.<br>... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

Рахма́нинов Сергей Васильевич (1873, усадьба Семёново Старорусского уезда Новгородской губернии — 1943, Беверли-Хиллс, Калифорния, США), композитор, пи... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ

Рахманинов Сергей Васильевич [20.3(1.4).1873, имение Онег (Семёново?), ныне Новгородский район Новгородской области, ‒ 28.3.1943, Беверли-Хилс, Калифор... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ (18731943)

РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич (1873-1943), российский композитор, пианист, дирижер. В 1904-06 дирижер Большого театра. С декабря 1917 жил за рубежом (с 1918 в США). В творчестве Рахманинова с особой силой воплощена тема родины. Романтический пафос сочетается в его музыке с лирико-созерцательными настроениями, неистощимое мелодическое богатство, широта и свобода дыхания - с ритмической энергией. 4 концерта, "Рапсодия на тему Паганини" (1934) для фортепиано с оркестром, прелюдии, этюды-картины для фортепиано, 3 симфонии (1895-1936), фантазия "Утес" (1893), поэма "Остров мертвых" (1909), "Симфонические танцы" (1940) для оркестра, кантата "Весна" (1902), поэма "Колокола" (1913) для хора и оркестра, оперы "Алеко" (1892), "Скупой рыцарь", "Франческа да Римини" (обе 1904), романсы и др. Крупнейший представитель мирового пианистического искусства.... смотреть

РАХМАНИНОВ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ (18731943)

РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич (1873-1943) , российский композитор, пианист, дирижер. В 1904-06 дирижер Большого театра. С декабря 1917 жил за рубежом (с 1918 в США). В творчестве Рахманинова с особой силой воплощена тема родины. Романтический пафос сочетается в его музыке с лирико-созерцательными настроениями, неистощимое мелодическое богатство, широта и свобода дыхания - с ритмической энергией. 4 концерта, "Рапсодия на тему Паганини" (1934) для фортепиано с оркестром, прелюдии, этюды-картины для фортепиано, 3 симфонии (1895-1936), фантазия "Утес" (1893), поэма "Остров мертвых" (1909), "Симфонические танцы" (1940) для оркестра, кантата "Весна" (1902), поэма "Колокола" (1913) для хора и оркестра, оперы "Алеко" (1892), "Скупой рыцарь", "Франческа да Римини" (обе 1904), романсы и др. Крупнейший представитель мирового пианистического искусства.... смотреть

T: 255