ПЕРОВ

ПЕРОВ Василий Григорьевич [21.12.1833 (2.1.1834) или 23,12.1833 (4.1.1834), Тобольск,- 29.5(10.6).1882, с. Кузьминки, ныне в черте г. Москвы], русский живописец. Учился в Арзамасской школе живописи А. В. Ступина (1846-49; с перерывами) и в Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества (1853-61) у М. И. Скотти, А. Н. Мокрицкого и С. К. Зарянко. Пенсионер АХ (1862-69, до 1864 в Париже). Чл.-учредитель Т-ва передвижных художеств. выставок (см. Передвижники). В нач. 60-х гг. П. создал ряд обличит. жанровых картин: подробно рассказывая о несложных будничных событиях, усиливая и заостряя (вплоть до гротеска) социальные характеристики персонажей, П. указывал на конкретных носителей обществ. зла в крепостнич. России ["Сельский крестный ход на пасхе" (1861), "Чаепитие в Мытищах" (1862; илл. см. т. 4, стр. 187)-обе в Третьяковской гал.]. Стремясь преодолеть пестроту академич. живописи, П. в этих картинах использовал коричневые и серые цвета, к-рые сближал друг с другом посредством светотени. Работы парижского периода отмечены растущим интересом к человеческой индивидуальности, тягой к тональному колориту ("Слепой музыкант", 1864, Третьяковская гал.). Во 2-й пол. 1860-х гг. критич. тенденции в творчестве П. реализуются в произв., проникнутых сочувствием и состраданием к нищему, обездоленному люду. В картинах, ставших лаконичнее по композиции, выдержанных в единой серовато-коричневой гамме, большое значение приобретает пейзаж, получивший "социальный" характер и создающий общий эмоциональный строй произв. ("Проводы покойника", 1865, "„Тройка". Ученики мастеровые везут воду", 1866, "Утопленница", 1867, "Последний кабак у заставы", 1868,- все в Третьяковской гал.). Во 2-й пол. 1860-х гг. П. создал ряд картин, близких по жанру к портрету, в к-рых стремился передать индивидуальные качества людей из народа, их способность глубоко мыслить и чувствовать ("Фомушка-сыч", 1868, "Странник", 1870,- обе в Третьяковской гал.)· В нач. 70-х гг. в поисках положит. героев П. работал над портретами представителей передовой рус. интеллигенции, подчёркивая в них творческое начало. Для портретов П. характерны объективность отношения к модели, точность социальной характеристики, единство композиции, позы и жеста с психологич. состоянием человека (портреты: А. Н. Островского, 1871, В. И. Даля и Ф. М. Достоевского - оба 1872; все три-в Третьяковской гал.). В 1870-80-х гг., в условиях роста обществ. противоречий в пореформенную эпоху, когда были исчерпаны возможности просветительской критики действительности, П. испытал идейный кризис (в 1877 порвал с передвижниками): от обличит. жанровых тем он перешёл преим. к бытописательским "охотничьим" сценам ("Птицелов", 1870, "Охотники на привале" и "Рыболов"-обе 1871; все три - в Третьяковской гал.), а также к ист. живописи, потерпев в ней ряд творческих неудач ("Суд Пугачёва", 1875, Ист. музей, Москва). Преподавал в Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества (1871-82). Ученики: Н. А. Касаткин, С. А. Коровин, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкин. Илл. см. также к статьям Передвижники, Портрет, Российская Советская Федеративная Социалистическая Республика.

В. Г. Пиеров. "Охотники на привале" 1871. Третьяковская галерея.

В. Г. Перов.

С. Л. Перовская.

Лит.: Собко Н. П., В. Г. Перов. Его жизнь и произведения, СПБ, 1892; Фёдоров-Давыдов А. А., В. Г. Перов, [М.]. 1934; Архангельская А. И., В. Г. Перов, М., 1950. Д. В. Сарабъянов.




Смотреть больше слов в «Большой советской энциклопедии»

ПЕРОВСК →← ПЕРО

Смотреть что такое ПЕРОВ в других словарях:

ПЕРОВ

Перо́вВасилий Григорьевич (1833, Тобольск – 1882, село Кузьминки, ныне в черте Москвы), русский живописец и график; портретист, жанрист; представитель ... смотреть

ПЕРОВ

ПЕРОВ Василий Григорьевич [21 декабря 1833 (2 января 1834) или 23 декабря 1833 (4 января 1834), Тобольск - 29 мая (10 июня) 1882, с. Кузьминки, ныне в Москве], российский художник. Одна из центральных фигур русского реализма 19 в., выдающийся мастер жанровой картины и портрета.Незаконный сын прокурора барона Г. К. Криденера; фамилия "Перов" возникла как прозвище, которое дал будущему художнику его учитель грамоты, заштатный дьячок. Учился в Арзамасской школе живописи (1846-49) и в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1853-61), в частности у С. К. Зарянко. Жил и работал в Москве, а в 1862-64 (как пенсионер Академии художеств) - в Париже. Испытал особое влияние П. А. Федотова, а также журнальной сатирической графики и немецкого бытового жанра дюссельдорфской школы. Был одним из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. Живописный "анекдот" Ранние произведения Перова проникнуты анекдотически "обличительным" настроением, представляя собой живописные карикатуры, в том числе на духовенство ("Сельский крестный ход на Пасхе", "Проповедь в селе", оба - 1861; "Чаепитие в Мытищах", 1862; все - Третьяковская галерея); мастер тщательно выписывает характеры и обстановку, стремясь к нравоучительному эффекту. Любовь к анекдоту сохраняется у него и позже ("Приезд гувернантки в купеческий дом", 1866, там же). Сатирическое настроение, однако же, с годами ослабевает, сменяясь драматической экспрессией либо добродушным юмором. Колорит Перова обрел новую, более острую, тональную выразительность в таких картинах, как "Проводы покойника" (1865) и "Тройка. Ученики мастеровые везут воду" (1866; обе - там же); крестьянские похороны в первом случае и эпизод из жизни обездоленных детей-подмастерьев во втором предстают уже не просто социальной сатирой, но драмой об "униженных и оскорбленных", по смыслу своему общечеловеческой. Сила символико-психологического обобщения - и соответственно параллели с прозой Ф. М. Достоевского, - еще более значительны в "Утопленнице" и в особенности в картине "Последний кабак у заставы" (обе - 1868, там же). Туманный утренний город за фигурой женщины-самоубийцы и (в "Кабаке...") закат, гаснущий за городской чертой кажутся роковым порубежьем, придающим серой и низменной бытовой среде подобие земного ада. Портретная живопись Перова Перов внес также большой вклад в искусство портрета. Он создал образы ряда известных деятелей культуры ("А. Н. Островский", 1871; "В. И. Даль", "М. П. Погодин", оба - 1872; все - Третьяковская галерея). Его портрет Ф. М. Достоевского (1872, там же) считается лучшим живописным изображением писателя. Персонажи Перова, - в т. ч. крестьянин "Фомушка-сыч" (1868) или купец И. С. Камынин (1872; оба - там же), полны особой внутренней значительности вне зависимости от своего социального и культурного статуса; яркая индивидуальность порой сочетается в них с беспрецедентной (для русской портретной традиции тех лет) напряженностью духовной жизни, иногда на грани мучительного трагизма (как в портрете Ф. М. Достоевского). Мягкой юмористической разрядкой на этом фоне кажутся жанровые композиции 1870-х гг. ("Птицелов", 1870; "Охотники на привале", 1871; "Рыболов", 1871; все - Третьяковская галерея). Созерцая простых обывателей с их отнюдь не героической, но все же "человечкиной" душой, Перов здесь -если говорить о литературных параллелях - приближается к Н. С. Лескову. Впрямую его литературные симпатии сказываются в картине "Старики-родители на могиле сына" (1874, там же), написанной как иллюстрация к финалу тургеневских "Отцов и детей". Сам художник обнаруживает и писательский талант (рассказы из народной жизни "Тетушка Марья", 1875; "Под крестом", 1881). Исторические картины В поздний период мастер стремится к созданию грандиозных, обобщающих образов национальной истории. Однако законченные исторические картины Перова ("Суд Пугачева", 1875, Исторический музей, Москва, вариант - 1879, Русский музей; "Никита Пустосвят. Спор о вере", 1880-81, Третьяковская галерея) не принадлежат к числу его шедевров, поскольку как раз должной степени монументального обобщения в них и не удается достичь. Среди учеников Перова (когда он преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества в 1871-82) были Н. А. Касаткин, С. А. Коровин, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкин.<br><br><br>... смотреть

ПЕРОВ

ПЕРОВ Василий Григорьевич (1833/ 1834-82), живописец. Один из организаторов Товарищества передвижников. Жанровые картины, обличающие нравы крепостниче... смотреть

ПЕРОВ

Василий Григорьевич (1834–1882) — талантливый русский художник, один из основополож-ников «обличительного жанра» в живописи, крупней-ший мастер критического реализма. В ранний период его творчества основной темой его произведений было обличение безнравственности и ханжества духовенства («Сельский крестный ход на пасхе», 1861; «Чаепитие в Мытищах», 1862), а также сочувствие униженным и оскорбленным («Тройка», 1866 и др.) С 70-х гг. XIX в. главное место в творчестве Перова заняла портретная живопись. В портретах драматурга А. Н. Островского и писателя Ф. М. Достоевского художник создал образы русского интеллигента, «общественной совести» своего времени. Творчество Перова оставило глубокий след в истории русского искусства. Тема народных страданий, искусство реалистического психологического портрета было продолжено современниками и последователями Перова, членами Товарищества передвижных художественных выставок, одним из основателей которого был Перов.... смотреть

ПЕРОВ

ПЕРОВ Василий Григорьевич (21.12.1833(2.1.1834) или 23.12.1833(4.1.1834), Тобольск, — 29.5(10.6).1882, с. Кузьминки, ныне в черте г. Москвы) — рус. жив... смотреть

ПЕРОВ

ПЕРОВ ПЕРОВСКИЙ ПРИВЕЗЕНЦЕВ ПРИВИЗЕНЦЕВПривезенец, приведенец - крестьянин перевезенный иили переведенный на новой место жительства. (Э) На новом месте... смотреть

ПЕРОВ

ПЕРОВ Василий Григорьевич (1833/34-1882), российский живописец. Один из организаторов Товарищества передвижников. Жанровые картины, обличающие нравы крепостнической России ("Сельский крестный ход на Пасхе", 1861), проникнутые горячим сочувствием к народу ("Проводы покойника", 1865, "Тройка", 1866), психологические портреты ("А. Н. Островский", 1871; "Ф. М. Достоевский", 1872).<br><br><br>... смотреть

ПЕРОВ

корень - ПЕР; суффикс - ОВ; нулевое окончание;Основа слова: ПЕРОВВычисленный способ образования слова: Суффиксальный∩ - ПЕР; ∧ - ОВ; ⏰Слово Перов содер... смотреть

ПЕРОВ

Настоящее имя: Перельман Озиас ФилипповичИсточники:• Масанов И.Ф. Словарь псевдонимов русских писателей, ученых и общественных деятелей: В 4 т. — Т. 2.... смотреть

ПЕРОВ

Начальная форма - Перов, дательный падеж, единственное число, женский род, одушевленное, фамилия

ПЕРОВ

- Василий Григорьевич СК - название г. Кзыл-Орда в Казахстане в1853-1925.

ПЕРОВ

Ров Перов Перо Пво Евро Верп Роп Вор Евр Европ Прево Рев

ПЕРОВ

Русский живописец

ПЕРОВ

Перо́в прізвище

ПЕРОВ ВАС. ГРИГ

(1833/34-82) - живописец. Учился в Арзамасской школе живописи А. В. Ступина (1846-49, с перерывами), в МУЖВЗ - Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества (1853-61). Являлся пенсионером АХ за границей (1862-69). В произв. 1860-х гг. обращался к остро соц. темам, показывая отрицат. явления совр. ему действительности. Мн. работы имеют также антиклерикальную направленность ("Сельский крестный ход на Пасхе", 1861; "Монастырская трапеза", 1865-75). Мн. произв. посв. тяжелой жизни народа, в них даны точные и емкие образы ("Гитарист-бобыль", 1865; "Проводы покойника", 1865; "Тройка", 1866; "Утопленница", 1867; "Последний кабак у заставы", 1868). Общее настроение произв. создается единством фигур и пейзажа, а также особым колористич. единством полотна: для усиления драматич. содержания картины П. использовал серовато-коричневую гамму, лиричность образа подчеркивалась золотистой цветовой гаммой. Создал образы представителей передовой рус. интеллигенции ("А. Н. Островский", 1871; "В. И. Даль", "Ф. М. Достоевский", оба 1872). В 70-е гг. все реже обращался к сюжетам, содержащим соц. обличение, перейдя к картинам, изображающим с мягким юмором бытовые сцены из жизни рус. провинции ("Птицелов", 1870; "Охотники на привале", 1871; "Никита Пустосвят", 1881). П. - чл.-учредитель Т-ва передвижных худож. выставок. С 1871 преподавал в МУЖВЗ.... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

— один из лучших русских живописцев новейшего времени, род. в Тобольске 23 декабря 1833 г. Окончив курс в Арзамасском уездном училище, был отдан в художественную школу А. В. Ступина в Арзамасе. Находясь в ней, кроме копирования оригиналов, стал впервые пробовать свои силы в композиции и в живописи с натуры и написал, между прочим, картину "Распятие" (находится в церкви села Никольского Арзамасского уезда). В 1853 г. поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где имел наставниками М. Скотти, А. Мокрицкого и С. Зарянка. В 1856 г. за представленный в императорской Академии художеств этюд головы мальчика получил малую серебрянную медаль. За этой наградой последовали другие, присужденные ему Академией: в 1858 г. — большую серебрянную медаль за картину "Приезд станового на следствие", в 1860 г. — малую золотую медаль за картины "Сцена на могиле" и "Сын дьячка, произведенный в первый чин", в 1861 г. — большую золотую медаль за "Проповедь в селе". Означенные четыре произведения П. и написанные им вскоре после того "Проповедь в селе" (находится у К. Солдатенкова в Москве), "Сцена на могиле" (в Третьяковской галерее в Москве) и "Чаепитие в Мытинцах" (там же), будучи выставлены в Москве и Петербурге, произвели огромное впечатление на публику и выказали художника остроумным жанристом-сатириком, прямым наследником П. Федотова, не менее его наделенным тонкой наблюдательностью, глубоко вникающим в русскую жизнь, умеющим особенно ярко выставлять на вид ее темные стороны, но несравненно более искусным в рисунке и технике, чем автор "Сватовства майора". Получив вместе с большой золотой медалью право на поездку в чужие края за казенный счет, П. отправился туда в 1862 г., посетил главные художественные центры Германии и провел около полутора лет в Париже. Здесь он делал этюды с натуры и написал несколько картин, изображающих местные типы и сцены уличной жизни ("Продавец статуэток", "Савояр", "Шарманщик", "Нищие на бульваре", "Музыканты и зеваки", "Тряпичники" и пр.), но вскоре убедился, что воспроизведение незнакомых, чужеземных нравов не дается ему столь же успешно, как изображение родного русского быта, а потому с разрешения Академии в 1864 г.возвратился в Россию до окончания срока своего пенсионерства. Поселившись снова в Москве, П. принялся работать в том же направлении, на которое выступил в начале своей артистической карьеры, и в период времени с 1865 по 1871 гг. создал ряд произведений, поставивших его не только во главе всех бывших доселе русских жанристов, но и между первоклассными живописцами подобного рода в Европе. В этот период из - под его кисти вышли такие бесподобные картины, как "Очередная у фонтана", "Монастырская трапеза", "Проводы покойника" (находится у К. Солдатенкова), "Тройка" (в Третьяковской галерее), "Чистый понедельник" (там же), "Приезд гувернантки в купеческий дом" (там же), "Учитель рисования "(у наследн. Д. Боткина), "Сцена у железной дороги (в Третьяковской галерее), "Последний кабак у заставы" (там же), "Птицелов" (там же), "Рыболов" (там же), "Охотники на привале (там же) и некот. другие. Четвертая и шестая из этих картин доставили художнику в 1866 г. степень академика; за "Птицелова" в 1870 г. он получил звание профессора. Однако рядом с такими замечательными произведениями порой являются у П. картины, странно задуманные и неудачно исполненные, например "Божья Матерь с Христом у житейского моря" и "Выгрузка извести на Днепре". Кроме того, он пристращается к портретной живописи, для успеха в которой хотя и обладал необходимой наблюдательностью и способностью схватывать человеческие характеры, но не имел вполне жизненной палитры, и которая во всяком случае не составляла его главного призвания. Среди написанных им портретов многие замечательны в отношении лепки, экспрессивности, передачи индивидуальных черт в изображенных лицах, но лишь некоторые отличаются свежестью и естественностью колорита. Лучшие в их числе — портреты А. А. Борисовского, В. В. Бессонова, А. Ф. Писемского, А. Г. и Н. Г. Рубинштейнов, М. П. Погодина, Ф. М. Достоевского и купца Камынина. Получив в 1871 г. место профессора в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и примкнув около того же времени к Товариществу передвижных художественных выставок, П. в первые последовавшие за тем годы продолжал писать портреты и жанровые картины в прежнем роде, которые надо признать вообще уступающими его предшествовавшим работам; чем далее, тем все сильнее и сильнее увлекался он более возвышенными, по его мнению, задачами — пытался быть живописцем религиозных и аллегорических сюжетов ("Христос в Гефсиманском саду", "Снятие с креста", "Распятие", "Весна" и др.) и наконец пристрастился к темам из отечественной истории ("Плач Ярославны", "Первые русские христиане", "Поволжские хищники", "Пугачевцы", "Никита Пустосвят"). В этих последних произведениях П. еще просвечивает его талант, но уже не так ярко, как в былое время; за ними нельзя не признать некоторых достоинств, но вообще они слишком изысканны по композиции, мелодраматичны и свидетельствуют, что в создании их участвовал больше ум, чем художественное чувство их автора. Под конец своей жизни П. пустился в литературу и напечатал в газете "Пчела" за 1875 г. и в "Художественном журнале" Н. Александрова за 1881—82 гг. несколько не лишенных занимательности рассказов из быта художников и свои воспоминания. Он умер от чахотки в селе Кузминках, неподалеку от Москвы, 29 мая 1882 г. Ср. Д. Ровинского и Н. Собко, "Василий Григорьевич П., его жизнь и произведения" (СПб., 1892). <span class="italic"><br><p>А. С—в. </p></span><br>... смотреть

ПЕРОВ , ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

Перов , Василий Григорьевич — один из лучших русских живописцев новейшего времени, род. в Тобольске 23 декабря 1833 г. Окончив курс в Арзамасском уездном училище, был отдан в художественную школу А. В. Ступина в Арзамасе. Находясь в ней, кроме копирования оригиналов, стал впервые пробовать свои силы в композиции и в живописи с натуры и написал, между прочим, картину "Распятие" (находится в церкви села Никольского Арзамасского уезда). В 1853 г. поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где имел наставниками М. Скотти, А. Мокрицкого и С. Зарянка. В 1856 г. за представленный в императорской Академии художеств этюд головы мальчика получил малую серебрянную медаль. За этой наградой последовали другие, присужденные ему Академией: в 1858 г. — большую серебрянную медаль за картину "Приезд станового на следствие", в 1860 г. — малую золотую медаль за картины "Сцена на могиле" и "Сын дьячка, произведенный в первый чин", в 1861 г. — большую золотую медаль за "Проповедь в селе". Означенные четыре произведения П. и написанные им вскоре после того "Проповедь в селе" (находится у К. Солдатенкова в Москве), "Сцена на могиле" (в Третьяковской галерее в Москве) и "Чаепитие в Мытинцах" (там же), будучи выставлены в Москве и Петербурге, произвели огромное впечатление на публику и выказали художника остроумным жанристом-сатириком, прямым наследником П. Федотова, не менее его наделенным тонкой наблюдательностью, глубоко вникающим в русскую жизнь, умеющим особенно ярко выставлять на вид ее темные стороны, но несравненно более искусным в рисунке и технике, чем автор "Сватовства майора". Получив вместе с большой золотой медалью право на поездку в чужие края за казенный счет, П. отправился туда в 1862 г., посетил главные художественные центры Германии и провел около полутора лет в Париже. Здесь он делал этюды с натуры и написал несколько картин, изображающих местные типы и сцены уличной жизни ("Продавец статуэток", "Савояр", "Шарманщик", "Нищие на бульваре", "Музыканты и зеваки", "Тряпичники" и пр.), но вскоре убедился, что воспроизведение незнакомых, чужеземных нравов не дается ему столь же успешно, как изображение родного русского быта, а потому с разрешения Академии в 1864 г. возвратился в Россию до окончания срока своего пенсионерства. Поселившись снова в Москве, П. принялся работать в том же направлении, на которое выступил в начале своей артистической карьеры, и в период времени с 1865 по 1871 гг. создал ряд произведений, поставивших его не только во главе всех бывших доселе русских жанристов, но и между первоклассными живописцами подобного рода в Европе. В этот период из - под его кисти вышли такие бесподобные картины, как "Очередная у фонтана", "Монастырская трапеза", "Проводы покойника" (находится у К. Солдатенкова), "Тройка" (в Третьяковской галерее), "Чистый понедельник" (там же), "Приезд гувернантки в купеческий дом" (там же), "Учитель рисования "(у наследн. Д. Боткина), "Сцена у железной дороги (в Третьяковской галерее), "Последний кабак у заставы" (там же), "Птицелов" (там же), "Рыболов" (там же), "Охотники на привале (там же) и некот. другие. Четвертая и шестая из этих картин доставили художнику в 1866 г. степень академика; за "Птицелова" в 1870 г. он получил звание профессора. Однако рядом с такими замечательными произведениями порой являются у П. картины, странно задуманные и неудачно исполненные, например "Божья Матерь с Христом у житейского моря" и "Выгрузка извести на Днепре". Кроме того, он пристращается к портретной живописи, для успеха в которой хотя и обладал необходимой наблюдательностью и способностью схватывать человеческие характеры, но не имел вполне жизненной палитры, и которая во всяком случае не составляла его главного призвания. Среди написанных им портретов многие замечательны в отношении лепки, экспрессивности, передачи индивидуальных черт в изображенных лицах, но лишь некоторые отличаются свежестью и естественностью колорита. Лучшие в их числе — портреты А. А. Борисовского, В. В. Бессонова, А. Ф. Писемского, А. Г. и Н. Г. Рубинштейнов, М. П. Погодина, Ф. М. Достоевского и купца Камынина. Получив в 1871 г. место профессора в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и примкнув около того же времени к Товариществу передвижных художественных выставок, П. в первые последовавшие за тем годы продолжал писать портреты и жанровые картины в прежнем роде, которые надо признать вообще уступающими его предшествовавшим работам; чем далее, тем все сильнее и сильнее увлекался он более возвышенными, по его мнению, задачами — пытался быть живописцем религиозных и аллегорических сюжетов ("Христос в Гефсиманском саду", "Снятие с креста", "Распятие", "Весна" и др.) и наконец пристрастился к темам из отечественной истории ("Плач Ярославны", "Первые русские христиане", "Поволжские хищники", "Пугачевцы", "Никита Пустосвят"). В этих последних произведениях П. еще просвечивает его талант, но уже не так ярко, как в былое время; за ними нельзя не признать некоторых достоинств, но вообще они слишком изысканны по композиции, мелодраматичны и свидетельствуют, что в создании их участвовал больше ум, чем художественное чувство их автора. Под конец своей жизни П. пустился в литературу и напечатал в газете "Пчела" за 1875 г. и в "Художественном журнале" Н. Александрова за 1881—82 гг. несколько не лишенных занимательности рассказов из быта художников и свои воспоминания. Он умер от чахотки в селе Кузминках, неподалеку от Москвы, 29 мая 1882 г. Ср. Д. Ровинского и Н. Собко, "Василий Григорьевич П., его жизнь и произведения" (СПб., 1892). <i> А. С—в. </i><br><br><br>... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

Перов Василий Григорьевич (1833-1882) - русский художник, реалист. Создатель жанровых картин ("Сельских крестный ход на Пасхе", "Чаепитие в Мытищах", "Проводы покойника"). В 70-е гг. становится руководителем московской группы художников, входящих в Товарищество передвижных художественных выставок. С 1871 г. - профессор в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

21.12.1833 - 29.05.1882), живописец, один из организаторов творческого объединения Товарищества передвижников. Учился в Арзамасской школе живописи (1846-49), в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1853-61), пансионер (стипендиат) Петербургской Академии художеств (1862-69), в 1864-69 находился в творческой командировке от Академии художеств в Париже. В н. 1860-х Перов создал ряд обличительных (гл. обр. нравов русского духовенства) картин: "Проповедь на селе", "Сельский крестный ход на Пасху" (1861), "Чаепитие в Мытищах" (1862) и др. Во 2-й пол. 1860-х обратился к сюжетам из народного быта; от обличительного тона перешел к эмоциональной лирике: его картины "Проводы покойника" (1865), "Тройка" (1866), "Последний кабак у заставы" (1868) выражают сострадание к простым людям. Для творчества Перова 1870-х характерны жанровые описания "отрадных" и даже анекдотичных сцен из народной жизни: таковы его картины "Птицелов" (1870), "Рыболов"(1871), "Охотники на привале" (1871). Писал Перов и портреты (А.Н. Островского, В.И. Даля, Ф.М. Достоевского), картины на исторические сюжеты ("Суд Пугачева", 1875). В 1871-82 Перов преподавал в Московской школе живописи, ваяния и зодчества. Его учениками были известные русские художники К.А. Коровин, Н.А. Касаткин, А.П. Рябушкин, М.В. Нестеров. В.А. Федоров... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

(1833/34—1882)— российский деятель культуры, живописец и педагог. Одна из центральных фигур русского реализма XIX в., выдающийся мастер жанровой картины и портрета. Испытал особое влияние П. А. Федотова, а также журнальной сатирической графики. Произведения 1860-х гг. проникнуты «обличительным» настроением (вплоть до гротеска), содержали живописные карикатуры на духовенство и купечество («Сельский крестный ход на Пасхе», «Проповедь в селе», оба — 1861; «Чаепитие в Мытищах», 1862; «Приезд гувернантки в купеческий дом», 1866), а также сочувствие и сострадание к обездоленному народу («Проводы покойника», 1865; «Тройка. Ученики мастеровые везут воду», 1866; «Утопленница», 1867; « Фомушка-сыч», 1868; «Последний кабак у заставы», 1868; «Странник», 1870). Некоторые жанровые композиции («Птицелов», 1870; «Охотники на привале», 1871; «Рыболов», 1871) проникнуты мягким, добродушным юмором. Внес большой вклад в искусство психологического портрета. В 1871— 1872 гг. создал образы известных представителей русской интеллигенции («Л. Н. Островский»; «В. И. Даль», «М. 77. Погодин», «Ф. М. Достоевский» и др.). Обращался художник и к историческому жанру («Суд Пугачева», 1875; «Никита Пустосвят. Спор о вере», 1880—1881). В 1870 г. — один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок, однако в 1877 г. порвал с передвижниками. В 1871—1882 гг. преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Писал рассказы из народной жизни («Тетушка Марья», 1875; «Под крестом», 1881).... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

1833–1882) Василий Григорьевич Перов родился в Тобольске 2 (по другим данным – 4) января 1834 года. Он был внебрачным сыном тобольского прокурора Г.К. Криденера, человека просвещенного и свободомыслящего. Когда Перов был еще мальчиком, Криденер из?за своего независимого характера принужден был оставить казенную службу. Материальное положение семьи сильно ухудшилось, и отцу пришлось поступить на плохо оплачиваемое место управляющего имением. Учила мальчика грамоте сначала мать, а потом заштатный дьячок. В каллиграфии Василий был настолько искусен, что учитель дал ему прозвище Перов, ставшее впоследствии его фамилией. Детство Перова проходило в окрестностях Арзамаса. Он оканчивает уездное училище. Идя навстречу влечению сына, отец устраивает его в Арзамасскую художественную школу А.В. Ступина. Здесь он с 1847 по 1849 год получил начатки профессионального образования. Следующие годы он работал самостоятельно, живя у отца в имении. Первые юношеские впечатления, вызванные закрепощенной деревней, оставили неизгладимый след на всем творчестве Перова. В 1852 году Василий приехал в Москву и на следующий год поступил в Московское училище живописи и ваяния. Сначала его учителем был Е.Я. Васильев, строгий классик. Он по?отечески заботился о Перове, поселил у себя и этим помог ему в трудную минуту, когда молодой художник из?за нужды хотел оставить учебу. Оканчивал училище Василий под руководством С.К. Зарянко. Как это видно из рассказа Перова «Наши учителя», юноша, будучи в это время уже старшим воспитанником, критически отнесся к преподаванию Зарянко. В конце пятидесятых годов Перов был уже достаточно технически подготовлен и мог ставить себе творческие задачи, стремясь к правдивой и ясной передаче взволновавшей его темы. Когда подошло время работать с целью получения академических медалей, Перов пишет одну за другой картины, которые, появляясь на выставках, сразу создают ему имя. Первая картина была им написана в 1857 году и называлась «Приезд станового на следствие». Картина принесла молодому художнику Большую серебряную медаль. Она стала заметным событием для публики и критики. В Перове увидели «прямого наследника и продолжателя Федотова». По словам В.В. Стасова: «Молодой художник поднимал выпавшую из рук Федотова кисть… и продолжал начатое им дело, точно будто не бывало никогда на свете всех лжетурчанок, лжерыцарей, лжеримлян, лжеитальянцев и лжеитальянок, лжерусских, лжебогов и лжелюдей». Перов «одним скачком переносился через целое море русских картин с содержанием пустым и притворным». В 1860 году Перову была присуждена Малая золотая медаль за картину «Первый чин. Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы». Получив право участвовать в конкурсе на Большую золотую медаль, Перов решился представить Академическому совету эскиз на тему «Сельский крестный ход на пасхе» (1861). С этой картиной молодой художник входит в историю русского искусства. О впечатлении, которое она произвела, свидетельствует письмо художника В. Худякова П. Третьякову: «А другие слухи носятся, что будто бы Вам от св. Синода скоро сделают запрос; на каком основании Вы покупаете такие безнравственные картины и выставляете публично? Картина ("Попы") была выставлена на Невском на постоянной выставке, откуда хотя ее и скоро убрали, но все?таки она подняла большой протест! И Перову вместо Италии как бы не попасть в Соловки». После того как «Сельский крестный ход на пасхе» был отвергнут академией, Перов пишет новую картину на соискание Большой золотой медали – «Проповедь в селе» (1861). На этот раз она была принята. Похоже, академическое начальство не поняло настоящего смысла картины. Содержание же его было не менее злободневным и не менее острым, чем предыдущей картины. В 1862 году Перов написал «Чаепитие в Мытищах». Композиция картины построена на противопоставлении тучного монаха?чревоугодника и хромого слепца, инвалида войны, с мальчиком?поводырем. Осенью того же года Перов женится на Елене Эдмондовне Шейс. А уже в декабре вместе с женой, получив от Академии художеств пенсион на заграничную поездку, он уезжает в Париж. По дороге он знакомится с музеями Берлина, Дрездена, посещает мастерские художников. Наблюдая народную жизнь в столице Франции, он создает такие яркие работы, как «Продавец песенников», «Уличная сцена в Париже», «Савояр». Эти произведения говорят о росте живописного мастерства художника, в них видно стремление более глубоко раскрыть психологию человека, выявить в нем социально?типические и индивидуальные черты. Перов недолго пробыл в Париже. Испрашивая у академии разрешение на досрочное возвращение, он мотивировал это тем, что «…незнание характера и нравственной жизни народа» делают невозможным окончание надуманных им картин. Академия удовлетворила просьбу художника и продолжила ему пенсионерство в России. В 1864 году Перов вернулся в Москву, где и прошла вся его дальнейшая жизнь. Живописное мастерство художника стало совершеннее, художественный язык богаче, сюжеты разнообразнее. Направленность его искусства осталась неизменной. Новые картины Перова не потеряли своей обличительной силы, – изменилась несколько лишь форма обличения. От сатиры художник переходит теперь к выражению тех драматических коллизий, которыми была переполнена тогдашняя социальная действительность. Первая же картина, созданная после возвращения, – «Проводы покойника» (1865) – сразу определила бесспорную роль Перова как лидера нового движения – формирующегося идейного реализма. «Перед нами сани с женщиной и детьми, – говорил Д.В. Григорович, – как сделал художник, мы не знаем, – это тайна его высокого таланта, но глядя на эту спину, сердце сжимается, хочется плакать». Эмоциональный и социальный смысл картины точно почувствовал В.В. Стасов: «Перов создал в 1865 году одну из лучших своих картин: "Деревенские похороны". Картина была маленькая по размерам, но великая по содержанию… Художество выступало тут во всем величии своей настоящей роли: оно рисовало жизнь, оно "объясняло" ее, оно "произносило свой приговор" над ее явлениями. …Эти похороны еще безотраднее и печальнее, чем у Некрасова в поэме "Мороз?Красный нос". Там гроб провожали отец, мать, соседи и соседки, – у Перова никого. Перов дал полную покинутость и одиночество крестьянской семьи в ее горе». Близка этой картине по духу «Тройка» (1866). К лучшим произведениям этого типа относятся «Утопленница» (1867), «Последний кабак у заставы» (1868). Картины эти отличаются глубиной идейного содержания, правдивостью художественных образов, силой эмоционального воздействия. По драматизму и эмоциональной выразительности одно из лучших произведений Перова картина «Последний кабак у заставы» (1868). Одиночество, заброшенность, бесприютность человека на городской улице. Горькая женская доля – вот тема небольшой, внешне незамысловатой картины. Во второй половине шестидесятых годов Перов продолжает работать и в области сатиры, острие которой по?прежнему направлено главным образом против духовенства. Не щадит художник и купечество. В картине «Приезд гувернантки в купеческий дом» (1866) Перов показывает тяжелую участь интеллигентной девушки, вынужденной идти в кабалу к купцу?самодуру. Наряду с глубокими общественными темами, искусство Перова затрагивало и более простые житейские мотивы. Картины Перова – «Любитель» (1862), «Учитель рисования» (1867), «Сцена у железной дороги» (1868), «Спящие дети» (1870), «Приезд институтки к слепому отцу» (1870) и другие чрезвычайно точно рисуют жизнь и быт простых, ничем не примечательных людей, их горести и радости. В 1869 году совместно с Мясоедовым, которому принадлежит идея создания Товарищества художественных передвижных выставок, Перов организовал московскую группу передвижников. Перов стал одним из деятельных членов Товарищества и в течение семи лет являлся членом правления. На Первой передвижной выставке экспонировались его картины – «Охотники на привале», «Рыболов» и портреты А.Н. Островского, Тимашевой, Степанова. В семидесятые годы в творчестве Перова преобладают житейские бытовые сюжеты. Его «Птицелов» (1870), «Охотники на привале» (1871), «Рыболов» (1871), «Ботаник» (1874), «Голубятник» (1874) и другие картины представляют характерные типы московских обывателей того времени. Именно это приводило в восторг В.В. Стасова: «Тут предстала целая галерея русских людей, мирно живущих по разным углам России». А Собко писал о «Птицелове»: «Ведь это точь?в?точь будто отрывок из лучшего и талантливейшего, что есть в охотничьих очерках Тургенева». «Широкий зритель хорошо знает и ценит "Охотников на привале", ставших одной из самых известных картин Государственной Третьяковской галереи. Представленная тут сцена, самые типы охотников встречаются и в нашем быту. Многочисленные зрители "Охотников на привале" воспринимают это полотно с тем неподдельным юмором, который вложил сюда наблюдательный художник» (А. Зотов). Если говорить о достижениях Перова, то в позднем творчестве они связаны в первую очередь с портретом. Его «Фомушка?сыч» (1868) – одно из самых замечательных, самых проникновенных изображений русского крестьянина пореформенного времени. М. Нестеров писал: «А его портреты? Этот "купец Камынин", вмещающий в себя почти весь круг героев Островского, а сам Островский, Достоевский, Погодин, – разве это не целая эпоха? Выраженные такими старомодными красками, простоватым рисунком, портреты Перова будут жить долго и из моды не выйдут так же, как портреты Луки Кранаха и античные скульптурные портреты». Среди полотен Перова особое место принадлежит портрету Ф.М. Достоевского (1872). Писатель изображен погруженным в печальную задумчивость. Неподвижный сосредоточенный взгляд углублен в себя, руки охватывают колени. Бледное страдающее лицо человека как бы светится изнутри, передавая непрестанную напряженную работу мысли. Художник воссоздал здесь внутренний разлад человека, мучимого противоречиями и болезнями своего века. Судя по отзыву А. Достоевской, Перов «сумел подметить самое характерное выражение в лице мужа, именно то, которое Федор Михайлович имел, когда был погружен в свои художественные мысли. Можно бы сказать, что Перов уловил на портрете "минуту творчества Достоевского"». Перов впервые в нашей живописи подошел к изображению народных восстаний. Исторические полотна Перова – «Суд Пугачева» (два варианта) и «Никита Пустосвят» (1881) подготовили появление знаменитых произведений Сурикова. Большое значение для воспитания молодых художников имела педагогическая деятельность Василия Григорьевича в Московском училище живописи и ваяния. Под непосредственным наблюдением Перова здесь выросла целая плеяда русских живописцев, проявивших себя в последующее время. Личная жизнь художника с конца шестидесятых годов складывалась трагически. В 1869 году умерла его жена, а спустя некоторое время он похоронил и двух своих старших детей. В довершение всего в 1874 году Перов узнает, что болен чахоткой, излечить которую было тогда практически невозможно. 10 июня 1882 года, после тяжелой мучительной болезни, художник скончался.... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

- один из лучших русских живописцев новейшего времени, родился в Тобольске 23 декабря 1833 года. Окончил курс в арзамасском уездном училище, был отдан в художественную школу А.В. Ступина в Арзамасе. Находясь в ней, кроме копирования оригиналов, стал впервые пробовать свои силы в композиции и в живописи с натуры и написал, между прочим, картину *Распятие* (находится в церкви села Никольского Арзамасского уезда). В 1853 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где имел наставниками М. Скотти , А. Мокрицкого и С. Зарянка . В 1856 году, за представленный в Императорской Академии Художеств этюд головы мальчика, получил малую серебряную медаль. За этой наградой следовали другие, присужденные ему академией: в 1858 году - большую серебряную медаль за картину *Приезд станового на следствие*, в 1860 году - малую золотую медаль за картины *Сцена на могиле* и *Сын дьячка, произведенный в первый чин*, в 1861 году - большую золотую медаль за *Проповедь в селе*. Означенные четыре произведения П. и написанные им вскоре после того *Проповедь в селе* (находится у К. Солдатенкова в Москве), *Сцена на могиле* (в Третьяковской галерее в М.) и *Чаепитие в Мытинцах* (там же), будучи выставлены в Москве и Петербурге, произвели огромное впечатление на публику и выказали художника остроумным жанристом-сатириком, прямым наследником П. Федотова , не менее его наделенным тонкой наблюдательностью, глубоко вникающим в русскую жизнь, умеющим особенно ярко выставлять на вид ее темные стороны, но несравненно более искусным в рисунке и технике, чем автор *Сватовства майора*. Получив, вместе с большой золотой медалью, право на поездку в чужие края на казенный счет, П. отправился туда в 1862 году, посетил главные художественные центры Германии и провел около полутора лет в Париже. Здесь он делал этюды с натуры и написал несколько картин, изображающих местные типы и сцены уличной жизни (*Продавец статуэток*, *Савояр*, *Шарманщик*, *Нищие на бульваре*, *Музыканты и зеваки*, *Тряпичники* и пр.), но вскоре убедился, что воспроизведение незнакомых, чужеземных нравов не дается ему столь же успешно, как изображение родного, русского быта, и возвратился в Россию до окончания срока своего пенсионерства. Поселившись снова в Москве, П. принялся работать в том же направлении, на которое выступил в начале своей артистической карьеры, и в период времени с 1865 по 1871 год создал ряд произведений, поставивших его не только во главе всех бывших доселе русских жанристов, но и между первоклассными живописцами подобного рода в Европе. В этот период из-под его кисти вышли такие бесподобные картины, как *Очередная у фонтана*, *Монастырская трапеза*, *Проводы покойника* (находится у К. Солдатенкова), *Тройка* (в Третьяковской галерее), *Чистый понедельник* (там же), *Приезд гувернантки в купеческий дом* (там же), *Учитель рисования* (у наследника Д. Боткина), *Сцена у железной дороги* (в Третьяковской галерее), *Последний кабак у заставы* (там же), *Птицелов* (там же), *Рыболов* (там же), *Охотники на привале* (там же) и некоторые другие. Четвертая и шестая из этих картин доставили художнику, в 1866 году, степень академика; за *Птицелова*, в 1870 году, он получил звание профессора. Однако рядом с такими замечательными произведениями, порой являются у П. картины, странно задуманные и неудачно исполненные, например *Божия Матерь с Христом у житейского моря* и *Выгрузка извести на Днепре*. Кроме того, он пристращается к портретной живописи, для успеха в которой хотя и обладал необходимой наблюдательностью и способностью схватывать человеческие характеры, но не имел вполне жизненной палитры, и которая, во всяком случае, не составляла его главного призвания. Среди написанных им портретов, многие замечательны в отношении лепки, экспрессивности, передачи индивидуальных черт в изображенных лицах, но лишь некоторые отличаются свежестью и естественностью колорита. Лучшие в их числе - портреты А.А. Борисовского, В.В. Бессонова, А.Ф. Писемского , А. Г. и Н.Г. Рубинштейнов , М.П. Погодина , Ф.М. Достоевского и купца Камынина . Получив в 1871 году место профессора в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и примкнув около того же времени, к товариществу передвижных художественных выставок, П. в первые, следовавшие затем годы, продолжал писать портреты и жанровые картины в прежнем роде, которые надо признать вообще уступающими его предшествовавшим работам; чем далее, тем все сильнее и сильнее увлекался он более возвышенными, по его мнению, задачами - пытался быть живописцем религиозных и аллегорических сюжетов (*Христос в Гефсиманском саду*, *Снятие со креста*, *Распятие*, *Весна* и другие) и, наконец, пристрастился к темам из отечественной истории (*Плач Ярославны*, *Первые русские христиане*, *Поволжские хищники*, *Пугачевцы*, *Никита Пустосвят*). В этих последних произведениях П. еще просвечивает его талант, но уже не так ярко, как в былое время; за ними нельзя не признать некоторых достоинств, но вообще они слишком изысканы по композиции, мелодраматичны и свидетельствуют, что в создании их участвовал больше ум, чем художественное чувство их автора. Под конец своей жизни П. пустился в литературу и напечатал в газете *Пчела* за 1875 год и в *Художественном Журнале* Н. Александрова за 1881 - 1882 гг. несколько, не лишенных занимательности, рассказов из быта художников и свои воспоминания. Он умер от чахотки в с. Кузминках, неподалеку от Москвы, 29 мая 1882 года. - Ср. Д. Ровинского и Н. Собко *Василий Григорьевич П., его жизнь и произведения* (Санкт-Петербург, 1892). А. С-в. См. также статьи: Крамской Иван Николаевич ; Нестеров Михаил Васильевич ; Пожалостин Иван Петрович ; Ровинский Дмитрий Александрович ; Россия, разд. Архитектура, живопись и гравирование ; Смирнов Василий Сергеевич ; Соломаткин Леонид Иванович ; Стасов Владимир Васильевич .... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

Перов Василий Григорьевич        (1833/1834 - 1882), русский живописец. Учился в Арзамасской школе живописи А. В. Ступина (1846-49, с перерывами) и в М... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

Перов (Василий Григорьевич) - один из лучших русских живописцев новейшего времени, родился в Тобольске 23 декабря 1833 года. Окончил курс в арзамасском уездном училище, был отдан в художественную школу А.В. Ступина в Арзамасе. Находясь в ней, кроме копирования оригиналов, стал впервые пробовать свои силы в композиции и в живописи с натуры и написал, между прочим, картину "Распятие" (находится в церкви села Никольского Арзамасского уезда). В 1853 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где имел наставниками М. Скотти , А. Мокрицкого и С. Зарянка . В 1856 году, за представленный в Императорской Академии Художеств этюд головы мальчика, получил малую серебряную медаль. За этой наградой следовали другие, присужденные ему академией: в 1858 году - большую серебряную медаль за картину "Приезд станового на следствие", в 1860 году - малую золотую медаль за картины "Сцена на могиле" и "Сын дьячка, произведенный в первый чин", в 1861 году - большую золотую медаль за "Проповедь в селе". Означенные четыре произведения П. и написанные им вскоре после того "Проповедь в селе" (находится у К. Солдатенкова в Москве), "Сцена на могиле" (в Третьяковской галерее в М.) и "Чаепитие в Мытинцах" (там же), будучи выставлены в Москве и Петербурге, произвели огромное впечатление на публику и выказали художника остроумным жанристом-сатириком, прямым наследником П. Федотова , не менее его наделенным тонкой наблюдательностью, глубоко вникающим в русскую жизнь, умеющим особенно ярко выставлять на вид ее темные стороны, но несравненно более искусным в рисунке и технике, чем автор "Сватовства майора". Получив, вместе с большой золотой медалью, право на поездку в чужие края на казенный счет, П. отправился туда в 1862 году, посетил главные художественные центры Германии и провел около полутора лет в Париже. Здесь он делал этюды с натуры и написал несколько картин, изображающих местные типы и сцены уличной жизни ("Продавец статуэток", "Савояр", "Шарманщик", "Нищие на бульваре", "Музыканты и зеваки", "Тряпичники" и пр.), но вскоре убедился, что воспроизведение незнакомых, чужеземных нравов не дается ему столь же успешно, как изображение родного, русского быта, и возвратился в Россию до окончания срока своего пенсионерства.Поселившись снова в Москве, П. принялся работать в том же направлении, на которое выступил в начале своей артистической карьеры, и в период времени с 1865 по 1871 год создал ряд произведений, поставивших его не только во главе всех бывших доселе русских жанристов, но и между первоклассными живописцами подобного рода в Европе. В этот период из-под его кисти вышли такие бесподобные картины, как "Очередная у фонтана", "Монастырская трапеза", "Проводы покойника" (находится у К. Солдатенкова), "Тройка" (в Третьяковской галерее), "Чистый понедельник" (там же), "Приезд гувернантки в купеческий дом" (там же), "Учитель рисования" (у наследника Д. Боткина), "Сцена у железной дороги" (в Третьяковской галерее), "Последний кабак у заставы" (там же), "Птицелов" (там же), "Рыболов" (там же), "Охотники на привале" (там же) и некоторые другие. Четвертая и шестая из этих картин доставили художнику, в 1866 году, степень академика; за "Птицелова", в 1870 году, он получил звание профессора. Однако рядом с такими замечательными произведениями, порой являются у П. картины, странно задуманные и неудачно исполненные, например "Божия Матерь с Христом у житейского моря" и "Выгрузка извести на Днепре". Кроме того, он пристращается к портретной живописи, для успеха в которой хотя и обладал необходимой наблюдательностью и способностью схватывать человеческие характеры, но не имел вполне жизненной палитры, и которая, во всяком случае, не составляла его главного призвания. Среди написанных им портретов, многие замечательны в отношении лепки, экспрессивности, передачи индивидуальных черт в изображенных лицах, но лишь некоторые отличаются свежестью и естественностью колорита. Лучшие в их числе - портреты А.А. Борисовского, В.В. Бессонова, А.Ф. Писемского , А. Г. и Н.Г. Рубинштейнов , М.П. Погодина , Ф.М. Достоевского и купца Камынина . Получив в 1871 году место профессора в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и примкнув около того же времени, к товариществу передвижных художественных выставок, П. в первые, следовавшие затем годы, продолжал писать портреты и жанровые картины в прежнем роде, которые надо признать вообще уступающими его предшествовавшим работам; чем далее, тем все сильнее и сильнее увлекался он более возвышенными, по его мнению, задачами - пытался быть живописцем религиозных и аллегорических сюжетов ("Христос в Гефсиманском саду", "Снятие со креста", "Распятие", "Весна" и другие) и, наконец, пристрастился к темам из отечественной истории ("Плач Ярославны", "Первые русские христиане", "Поволжские хищники", "Пугачевцы", "Никита Пустосвят"). В этих последних произведениях П. еще просвечивает его талант, но уже не так ярко, как в былое время; за ними нельзя не признать некоторых достоинств, но вообще они слишком изысканы по композиции, мелодраматичны и свидетельствуют, что в создании их участвовал больше ум, чем художественное чувство их автора. Под конец своей жизни П. пустился в литературу и напечатал в газете "Пчела" за 1875 год и в "Художественном Журнале" Н. Александрова за 1881 - 1882 гг. несколько, не лишенных занимательности, рассказов из быта художников и свои воспоминания. Он умер от чахотки в с. Кузминках, неподалеку от Москвы, 29 мая 1882 года. - Ср. Д. Ровинского и Н. Собко "Василий Григорьевич П., его жизнь и произведения" (Санкт-Петербург, 1892). А. С-в.<br>... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

ПЕРОВ Василий Григорьевич (1833/34-1882) - российский живописец. Один из организаторов Товарищества передвижников. Жанровые картины, обличающие нравы крепостнической России ("Сельский крестный ход на Пасхе", 1861), проникнутые горячим сочувствием к народу ("Проводы покойника", 1865, "Тройка", 1866), психологические портреты ("А. Н. Островский", 1871; "Ф. М. Достоевский", 1872).<br>... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

В. Г. Перов.Портрет А. Н. Островского.Перо́в Василий Григорьевич (1833 или 1834, Тобольск — 1882, село Кузьминки, ныне территория Москвы), живописец. У... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

Перов Василий Григорьевич [21.12.1833 (2.1.1834) или 23.12.1833 (4.1.1834), Тобольск, ‒ 29.5(10.6). 1882, с. Кузьминки, ныне в черте г. Москвы], русски... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ

один из лучших русских живописцев новейшего времени, род. в Тобольске 23 декабря 1833 г. Окончив курс в Арзамасском уездном училище, был отдан в художе... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ (1833/341882)

ПЕРОВ Василий Григорьевич (1833/34-1882), российский живописец. Один из организаторов Товарищества передвижников. Жанровые картины, обличающие нравы крепостнической России ("Сельский крестный ход на Пасхе", 1861), проникнутые горячим сочувствием к народу ("Проводы покойника", 1865, "Тройка", 1866), психологические портреты ("А. Н. Островский", 1871; "Ф. М. Достоевский", 1872).... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ (1833/341882)

ПЕРОВ Василий Григорьевич (1833/34-1882) , российский живописец. Один из организаторов Товарищества передвижников. Жанровые картины, обличающие нравы крепостнической России ("Сельский крестный ход на Пасхе", 1861), проникнутые горячим сочувствием к народу ("Проводы покойника", 1865, "Тройка", 1866), психологические портреты ("А. Н. Островский", 1871; "Ф. М. Достоевский", 1872).... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ [21 ДЕКАБРЯ 1833 (2 ЯНВАРЯ 1834) ИЛИ 23 ДЕКАБРЯ 1833 (4 ЯНВАРЯ 1834)

ПЕРОВ Василий Григорьевич [21 декабря 1833 (2 января 1834) или 23 декабря 1833 (4 января 1834), Тобольск - 29 мая (10 июня) 1882, с. Кузьминки, ныне в Москве], российский художник. Одна из центральных фигур русского реализма 19 в., выдающийся мастер жанровой картины и портрета.Незаконный сын прокурора барона Г. К. Криденера; фамилия "Перов" возникла как прозвище, которое дал будущему художнику его учитель грамоты, заштатный дьячок. Учился в Арзамасской школе живописи (1846-49) и в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1853-61), в частности у С. К. Зарянко. Жил и работал в Москве, а в 1862-64 (как пенсионер Академии художеств) - в Париже. Испытал особое влияние П. А. Федотова, а также журнальной сатирической графики и немецкого бытового жанра дюссельдорфской школы. Был одним из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. Живописный "анекдот" Ранние произведения Перова проникнуты анекдотически "обличительным" настроением, представляя собой живописные карикатуры, в том числе на духовенство ("Сельский крестный ход на Пасхе", "Проповедь в селе", оба - 1861; "Чаепитие в Мытищах", 1862; все - Третьяковская галерея); мастер тщательно выписывает характеры и обстановку, стремясь к нравоучительному эффекту. Любовь к анекдоту сохраняется у него и позже ("Приезд гувернантки в купеческий дом", 1866, там же). Сатирическое настроение, однако же, с годами ослабевает, сменяясь драматической экспрессией либо добродушным юмором. Колорит Перова обрел новую, более острую, тональную выразительность в таких картинах, как "Проводы покойника" (1865) и "Тройка. Ученики мастеровые везут воду" (1866; обе - там же); крестьянские похороны в первом случае и эпизод из жизни обездоленных детей-подмастерьев во втором предстают уже не просто социальной сатирой, но драмой об "униженных и оскорбленных", по смыслу своему общечеловеческой. Сила символико-психологического обобщения - и соответственно параллели с прозой Ф. М. Достоевского, - еще более значительны в "Утопленнице" и в особенности в картине "Последний кабак у заставы" (обе - 1868, там же). Туманный утренний город за фигурой женщины-самоубийцы и (в "Кабаке...") закат, гаснущий за городской чертой кажутся роковым порубежьем, придающим серой и низменной бытовой среде подобие земного ада. Портретная живопись Перова Перов внес также большой вклад в искусство портрета. Он создал образы ряда известных деятелей культуры ("А. Н. Островский", 1871; "В. И. Даль", "М. П. Погодин", оба - 1872; все - Третьяковская галерея). Его портрет Ф. М. Достоевского (1872, там же) считается лучшим живописным изображением писателя. Персонажи Перова, - в т. ч. крестьянин "Фомушка-сыч" (1868) или купец И. С. Камынин (1872; оба - там же), полны особой внутренней значительности вне зависимости от своего социального и культурного статуса; яркая индивидуальность порой сочетается в них с беспрецедентной (для русской портретной традиции тех лет) напряженностью духовной жизни, иногда на грани мучительного трагизма (как в портрете Ф. М. Достоевского). Мягкой юмористической разрядкой на этом фоне кажутся жанровые композиции 1870-х гг. ("Птицелов", 1870; "Охотники на привале", 1871; "Рыболов", 1871; все - Третьяковская галерея). Созерцая простых обывателей с их отнюдь не героической, но все же "человечкиной" душой, Перов здесь -если говорить о литературных параллелях - приближается к Н. С. Лескову. Впрямую его литературные симпатии сказываются в картине "Старики-родители на могиле сына" (1874, там же), написанной как иллюстрация к финалу тургеневских "Отцов и детей". Сам художник обнаруживает и писательский талант (рассказы из народной жизни "Тетушка Марья", 1875; "Под крестом", 1881). Исторические картины В поздний период мастер стремится к созданию грандиозных, обобщающих образов национальной истории. Однако законченные исторические картины Перова ("Суд Пугачева", 1875, Исторический музей, Москва, вариант - 1879, Русский музей; "Никита Пустосвят. Спор о вере", 1880-81, Третьяковская галерея) не принадлежат к числу его шедевров, поскольку как раз должной степени монументального обобщения в них и не удается достичь. Среди учеников Перова (когда он преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества в 1871-82) были Н. А. Касаткин, С. А. Коровин, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкин.... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ [21 ДЕКАБРЯ 1833 (2 ЯНВАРЯ 1834) ИЛИ 23 ДЕКАБРЯ 1833 (4 ЯНВАРЯ 1834)

ПЕРОВ Василий Григорьевич [21 декабря 1833 (2 января 1834) или 23 декабря 1833 (4 января 1834) , Тобольск - 29 мая (10 июня) 1882, с. Кузьминки, ныне в Москве], российский художник. Одна из центральных фигур русского реализма 19 в., выдающийся мастер жанровой картины и портрета.Незаконный сын прокурора барона Г. К. Криденера; фамилия "Перов" возникла как прозвище, которое дал будущему художнику его учитель грамоты, заштатный дьячок. Учился в Арзамасской школе живописи (1846-49) и в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1853-61), в частности у С. К. Зарянко. Жил и работал в Москве, а в 1862-64 (как пенсионер Академии художеств) - в Париже. Испытал особое влияние П. А. Федотова, а также журнальной сатирической графики и немецкого бытового жанра дюссельдорфской школы. Был одним из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. Живописный "анекдот" Ранние произведения Перова проникнуты анекдотически "обличительным" настроением, представляя собой живописные карикатуры, в том числе на духовенство ("Сельский крестный ход на Пасхе", "Проповедь в селе", оба - 1861; "Чаепитие в Мытищах", 1862; все - Третьяковская галерея); мастер тщательно выписывает характеры и обстановку, стремясь к нравоучительному эффекту. Любовь к анекдоту сохраняется у него и позже ("Приезд гувернантки в купеческий дом", 1866, там же). Сатирическое настроение, однако же, с годами ослабевает, сменяясь драматической экспрессией либо добродушным юмором. Колорит Перова обрел новую, более острую, тональную выразительность в таких картинах, как "Проводы покойника" (1865) и "Тройка. Ученики мастеровые везут воду" (1866; обе - там же); крестьянские похороны в первом случае и эпизод из жизни обездоленных детей-подмастерьев во втором предстают уже не просто социальной сатирой, но драмой об "униженных и оскорбленных", по смыслу своему общечеловеческой. Сила символико-психологического обобщения - и соответственно параллели с прозой Ф. М. Достоевского, - еще более значительны в "Утопленнице" и в особенности в картине "Последний кабак у заставы" (обе - 1868, там же). Туманный утренний город за фигурой женщины-самоубийцы и (в "Кабаке...") закат, гаснущий за городской чертой кажутся роковым порубежьем, придающим серой и низменной бытовой среде подобие земного ада. Портретная живопись Перова Перов внес также большой вклад в искусство портрета. Он создал образы ряда известных деятелей культуры ("А. Н. Островский", 1871; "В. И. Даль", "М. П. Погодин", оба - 1872; все - Третьяковская галерея). Его портрет Ф. М. Достоевского (1872, там же) считается лучшим живописным изображением писателя. Персонажи Перова, - в т. ч. крестьянин "Фомушка-сыч" (1868) или купец И. С. Камынин (1872; оба - там же), полны особой внутренней значительности вне зависимости от своего социального и культурного статуса; яркая индивидуальность порой сочетается в них с беспрецедентной (для русской портретной традиции тех лет) напряженностью духовной жизни, иногда на грани мучительного трагизма (как в портрете Ф. М. Достоевского). Мягкой юмористической разрядкой на этом фоне кажутся жанровые композиции 1870-х гг. ("Птицелов", 1870; "Охотники на привале", 1871; "Рыболов", 1871; все - Третьяковская галерея). Созерцая простых обывателей с их отнюдь не героической, но все же "человечкиной" душой, Перов здесь -если говорить о литературных параллелях - приближается к Н. С. Лескову. Впрямую его литературные симпатии сказываются в картине "Старики-родители на могиле сына" (1874, там же), написанной как иллюстрация к финалу тургеневских "Отцов и детей". Сам художник обнаруживает и писательский талант (рассказы из народной жизни "Тетушка Марья", 1875; "Под крестом", 1881). Исторические картины В поздний период мастер стремится к созданию грандиозных, обобщающих образов национальной истории. Однако законченные исторические картины Перова ("Суд Пугачева", 1875, Исторический музей, Москва, вариант - 1879, Русский музей; "Никита Пустосвят. Спор о вере", 1880-81, Третьяковская галерея) не принадлежат к числу его шедевров, поскольку как раз должной степени монументального обобщения в них и не удается достичь. Среди учеников Перова (когда он преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества в 1871-82) были Н. А. Касаткин, С. А. Коровин, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкин.... смотреть

ПЕРОВ ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ ПЕРОВСК

ПЕРОВ Василий Григорьевич ПЕРОВСК - название г. Кзыл-Орда в Казахстане в 1853-1925.

ПЕРОВ И.

Перов, И. — автор книг по домашним ремеслам, технолог-химикПсевдонимы: Пер—ов, И.Произведения:• Перов, И. Для какого производства приспособить винокур... смотреть

ПЕРОВ ИВАН ФЕДОРОВИЧ

(родился в 1851 г.) — духовный писатель; образование получил в Московской духовной академии; состоит инспектором духовной семинарии. Кроме магистерской диссертации "Епархиальные учреждения в русской церкви в XVI и XVII вв." (Рязань, 1882), П. написал "Руководство к обличительному богословию" (4 изд., Рязань, 1897), "Таинства и обряды в их отношении к сообщаемой ими нам благодати" ("Руководство для сельских пастырей", 1894) и несколько статей в духовных газетах и журналах.<br>... смотреть

ПЕРОВ , ИВАН ФЕДОРОВИЧ

Перов , Иван Федорович (родился в 1851 г.) — духовный писатель; образование получил в Московской духовной академии; состоит инспектором духовной семинарии. Кроме магистерской диссертации "Епархиальные учреждения в русской церкви в XVI и XVII вв." (Рязань, 1882), П. написал "Руководство к обличительному богословию" (4 изд., Рязань, 1897), "Таинства и обряды в их отношении к сообщаемой ими нам благодати" ("Руководство для сельских пастырей", 1894) и несколько статей в духовных газетах и журналах.<br><br><br>... смотреть

ПЕРОВ ИВАН ФЕДОРОВИЧ

родился в 1851 году) - духовный писатель; образование получил в Московской духовной академии; состоит инспектором духовной семинарии. Кроме магистерской диссертации *Епархиальные учреждения в русской церкви в XVI и XVII веках* (Рязань, 1882), П. написал: *Руководство к обличительному богословию* (4-е изд., Рязань, 1897), *Таинства и обряды в их отношении к сообщаемой ими нам благодати* (*Руководство для сельских пастырей*, 1894) и несколько статей в духовных газетах и журналах.... смотреть

ПЕРОВ ИВАН ФЕДОРОВИЧ

Перов (Иван Федорович, родился в 1851 году) - духовный писатель; образование получил в Московской духовной академии; состоит инспектором духовной семинарии. Кроме магистерской диссертации "Епархиальные учреждения в русской церкви в XVI и XVII веках" (Рязань, 1882), П. написал: "Руководство к обличительному богословию" (4-е изд., Рязань, 1897), "Таинства и обряды в их отношении к сообщаемой ими нам благодати" ("Руководство для сельских пастырей", 1894) и несколько статей в духовных газетах и журналах.<br>... смотреть

ПЕРОВ ИВАН ФЕДОРОВИЧ

(родился в 1851 г.) — духовный писатель; образование получил в Московской духовной академии; состоит инспектором духовной семинарии. Кроме магистерской... смотреть

ПЕРОВ НИКОЛАЙ КОНСТАНТИНОВИЧ

? (с. Долгинино Рязанской губ.) - декабрь 1963 (Стамбул). Сценограф. Сын диакона сельской церкви. Окончил Духовную семинарию в Рязани, учился на историко-филологическом факультете Харьковского университета и в Харьковском художественном училище, работал учителем рисования в гимназии. С 1911 состоял членом Товарищества харьковских художников и участвовал в его выставках. В 1914 был мобилизован, по окончании школы прапорщиков направлен в Ачинск для подготовки маршевых рот. В начале 1917 попал на фронт. В чине подпоручика взял на себя командование батальоном и был награжден орденом св. Владимира с мечами и бантом. В 1918 вернулся в Харьков. Участвовал в выставке местного Союза искусств. Воевал в рядах Белой армии, с частями которой в 1921 эвакуировался из Крыма в Константинополь. Участвовал в выставках константинопольского Союза русских художников. С 1927 был художником-декоратором Муниципального театра в Стамбуле. Сотрудничал с турецким режиссером М. Эртогрулом (учеником К. С. Станиславского), оформил несколько пьес русского репертуара. С 1950 работал в Государственном театре оперы и балета в Анкаре. Участвовал в русской общественной и церковной жизни. Пел в церковном хоре, был регентом и старостой церкви Пантелеимоновского подворья и Андреевской церкви. Один из основателей, а с 1957 - председатель Русского благотворительного общества в Стамбуле. Умер от инфаркта, помогая при тушении пожара. Бек Н. Памяти Н. К. Перова // Русская мысль. 1963. Дек. (№ 2091).... смотреть

ПЕРОВ ПАВЕЛ

Перов, Павел — прозаик и поэтПсевдонимы: ОдинокийИсточники:• Масанов И.Ф. Словарь псевдонимов русских писателей, ученых и общественных деятелей: В 4 т... смотреть

T: 223